Japan-Addict

Ce poeme écrit par Kyô, m'a tellement émue que je n'ai pu retenir mes larmes de tomber, alors j'ai voulu vous le faire partager. Bonne lecture...

まだ見ぬ君へ

何故俺は死んでゆく 
きっと理由なんて何処にも無い 
有り触れた話だが俺は何度も笑ってる
未遂の糸で継ぎ合わせた腐りかけのただの肉 
俺の代わりに君たけは泣いてくれ 
俺はキリストじゃない 
事実マリアも存在しない 
俺は君だけの愛に埋もれていたい 
何故なら君だけに笑って居続けたいから 
そんな墓場で君の愛に埋もれて死ねるなら 
喜んで確実に死んでやる 
後悔を忘れさせてくれ 
誰か…俺に

Mada minu kimi e

Naze ore ha shinde yuku
Kitto riyû nante kokoni mo nai
Arifureta Hanashi daga ore ha nandomo waratteru
Misui no ito de tsugiawasete kusari kake no tada no niku
Ore no kawari ni kimi dake ha naitekure
Ore ha kirisuto janai
Jijitsu maria mo sonzai shinai
Ore ha kimi dake ni waratte itsuzuketai kara
Sonna hakaba de kimi no ai ni umorete shinu nara
Yorokonde kakujitsu nii shinde yaru
Kôgai wo wasuresasete kure
Dareka…. Ore ni
 

A toi que je n’ai encore jamais vu

Pourquoi vais-je mourir ?
Bien sûr ici non plus ne se trouve pas la cause
Ce n’est qu’une histoire banale, pourtant j’ai beaucoup ris 
Un morceau de viande avarié rapiécé avec un fil de fortune
J’aimerais que tu pleure pour moi à ma place
Je ne suis pas le Christ
En fait je n’ai même pas de Marie
Je veux être recouvert de tout ton amour
Parce que j’ai envie de rester ici à ne sourire qu’à toi
Si je meurs dans un tel cimetière, enterré par ton amour
Alors je mourrais heureux
Fais moi oublier mes regrets 
Il me faut quelqu’un…. Pour moi.

Tags associés : Kyo, poem, book_mada, minu, kimi

Tweet

J'kaz !

0

Nom d'utilisateur :

Mot de passe (Oublié ?) :

S'abonner à ce blog ? :

Pas encore inscrit ?

Voici encore un groupe qui berce ma passion pour le J-rock. Digne de X-Japan ils ont su a plusieurs reprise dépasser leur maitre. Leur talents exemplaire a marquer le Japon des années 90 à jamais et j'espère qu'il maquera le votre aussi.

Nom: Luna Sea
Création: C'est en 1986 que deux étudiants japonais, Jun Onose et Inoue Kiyonobu, fondent Lunacy, un groupe de rock. Mais, aussitôt le lycée terminé, nos deux accolytes furent rejoints par Sugizo et Shinya, venant tout deux d'un groupe appelé Pinocchio, et préférant comme leurs deux compères la musique aux études supérieures... En mai 1989, Ryuichi arriva, fort de son expérience au sein de Slaughter, groupe dont il avait jusqu'à lors fait partie. Dès lors, le groupe commence à jouer dans nombre de salles de concerts amateurs, affirmant peu à peu leurs spécificités. Tant et si bien que, rapidement, le groupe devint relativement inclassifiable, musicalement parlant, bien entendu. Mais, le bouche-à-bouche aidant, petit à petit, Lunacy commenca à être reconnu. Ainsi, en 1990, les médias, notamment via les magazines consacrés à la musique, commencèrent à parler de Lunacy. C'est ainsi qu'en novembre 1990, Lunacy devient Luna Sea, afin de perdre la connotation de folie (Lunacy en anglais) pour une plus subtile, ils sortent un premier album en indépendant et le groupe est rebaptisé Luna Sea.
Membres: Ryuichi Kawamura (河村隆一 Kawamura Ryuichi) – Chant
Yasuhiro "Sugizo" Sugihara (杉原有音 Sugihara Yuune) – Guitare et violon
Shinobu "Inoran" Inoue (井上清信 Inoue Shinobu) – Guitare
Jun "J" Onose (小野瀬潤 Onose Jun) – Basse
Shinya Yamada (山田真矢 Yamada Shinya) – Batterie
Carrière: Le succès est au rendez-vous et, dans un contexte porteur (le rock est alors en pleine ascension, notamment porté par des groupes tels que X Japan), les majors ne tardent pas à s'intéresser aux cinq garçons. Ces derniers signent en 1992 chez Universal et sort son deuxième album : Image. Le succès du titre Déjà Vu et de l'album en général propulse le groupe parmi les formations les plus en vue de la scène rock. Il leur permet aussi d'affirmer un style propre, entre punk rock énervé et accents mélancoliques.
Très rapidement, un troisième album sort, baptisé Eden puis, après une courte pause, un quatrième (Mother) qui marque pour beaucoup l'apogée de Luna Sea. Les compositions y sont d'avantage épurées, la voix de Ryuichi gagne en ampleur et en justesse. Les look des membres du groupe suivent un parcours similaire : à l'origine très visuels, entre le punk, le bat-cave et les références religieuses, ils perdent en excentricité ce qu'ils gagnent en personnalité.
En 1995, un double concert au Tokyo Dome, la plus grande salle de concert de Tokyo, marque définitivement l'entrée du groupe dans la cour des grands. Leur album suivant, Style (1996), est encore l'occasion d'un revirement : tenues et tonalités plus pop-rock, attitudes glamour visant plus que jamais un public juvénile. Fin 1996, le groupe annonce une pause de son activité, chacun de ses membres souhaitant se consacrer à des projets personnels.
C'est donc en 1998 seulement que sort l'album suivant de Luna Sea, Shine qui alimente la polémique, tant par ses compositions très pop que pour les look assagis, presque pépère, des 5 musiciens. La voix de Ryuichi a également bien changé au cours de l'année : plus juste, elle est aussi devenue plus aigüe, voire légèrement nasillarde... Certains des fans tiquent. Pour autant, le succès ne se dément pas et le groupe multiplie les concerts non seulement au Japon mais aussi en Asie.
Lunacy, sorti en 2000, est le dernier album en date du groupe. Contrairement à ce que son titre laissait supposer, il ne s'agit pas d'un retour aux sources, mais plutôt d'une œuvre dans la continuité de Style et Shine. Fin 2000, le groupe annonce son intention de "tirer le rideau" : la nouvelle ne surprend guère les fans. Il est possible que les membres, issus du même terreau punk-rock mais ayant évolué différemment, aient finalement trouvé trop pénible de concilier leurs différents univers musicaux - pop pour Ryuichi, électronique pour Sugizo, rock américain pour J... Quoi qu'il en soit, la dissolution s'effectue sans heurts. Depuis lors, chacun des 5 membres ont poursuivi des activités musicales, se retrouvant éventuellement autour d'un projet commun (c'est notamment le cas de Ryuichi et Inoran, co-fondateurs du groupe Tourbillon).
Le groupe s'est réuni le temps d'un concert, le 24 décembre 2007, intitulé "God Bless You ~ One Night Déjà Vu". En mai 2008, les 5 ont pris part au hide memorial summit, un hommage à hide, parmi de nombreux groupes (Dir en Grey, TM Revolution...). Ils ont également interprété Believe en duo avec X Japan, puis X, également avec X Japan mais aussi Mucc et d'autres artistes.
En 2008 juste quelques best Of du groupe ont été commercialisés.
Aujourd’hui je ne sais pas si Luna sea pense vouloir continuer ensemble mais ils reteront dans la mémoire de tout les Japonais et dans le cœur de tout leurs fans du monde entier.
Site officiel: Luna Sea's site
Clips vidéo: _Believe
_Breathe
_Crazy about you
_Dejavu
_desire
_ END OF SORROW
_ Gravity
_ I for you
_ In my dream (with Shiver)
_ In Silence
_ Love Song
_ Love Song ~History version~
_ Mother
_ Rosier
_ Shine
_Slave
_ Storm
_ Time has come
_ Tonight
_ True Blue
Discographie:
 

Nom, prénom : Takano Ryuichi
Date de Naissance : Le 20 Mai 1970.
Lieu de Naissance : Machida.
Nationalité: Japonais.
Taille : 1m71
Poids : 51kg
Groupe Sanguin : O
Signe astrologique: Taureau.
Religion: Bouddhisme.
Signe astrologique chinois: Chien de Metal
Description du signe chinastral: Inébranlable dans ses convictions, il critique sévèrement toute entorse à ce qu'il considère être comme la loi. Ses principes sont louables et son caractère est foncièrement noble et charitable. Altruiste, il peut consacrer sa vie à une cause digne de son dévouement. Il poursuit ses ennemis et devient brutal s'il est fâché. Austère avec des principes, il prend la vie au sérieux et impose une discipline mentale sévère surtout s'il s'agit de sa vie sentimentale ou de sa Patrie. Loyal, ses opinions politiques sont bien marquées. Jamais indécis, il prend parti et n'abandonne pas ceux à qui il a accordé son soutien. Aussi même s'il déteste la fourberie et l'injustice, il peut recourir à des manières extrêmes lorsqu'il veut convaincre quelqu'un.
Chien + Taureau: La franchise de l'un et le réalisme du second se combinent pour donner une personnalité constructive et sensée qui se montre sensible aux notions d'honnêteté et de justice. Ce natif gentil et patient aime résoudre les controverses mais il ne tolère pas ni les attaques directes, ni les critiques. Sa colère peut être terrible mais il en arrive rarement à refuser son pardon et à couper les ponts. Fidèle, possessif et passionné, il défend ce qu'il aime avec dévouement et une générosité infinie accompagnée d'une totale abnégation. Une déception sentimentale peut le faire sombrer, il en émergera difficilement et en restera marqué par un scepticisme indélébile. C'est un être frugal et ordonné mais qui se montre également maladroit. Hypersensible, il demande beaucoup de tendresse.
Hobbies : surfer et faire de la boxe.
Groupes favoris : U2, The Beatles
Couleur Favorite : Rouge
Profession : Chanteur, auteur-compositeur, acteur.
Particularité:
Début dans la chanson : 1997
Nom de scène: 河村隆一 Kawamura Ryuichi
Sa carrière : Du 18 décembre 1996 au 30 septembre 1997, période de la carrière solo des LUNA SEA, RYUICHI est celui a qui elle été la plus prolifique. En effet, à lui seul, il a sorti quatre singles, un album, un mini album, a joué dans deux dramas et a sorti un nombre important d’art-book. Il partira également en tournée puisqu'il donnera 16 concerts. Il sera en cette année 1997 la troisième meilleure vente de cd. RYUICHI est donc le premier a sortir un single, le 21 février qui s'appelle I LOVE YOU. A partir du 14 avril et pour 10 épisodes, il participe pour la TV ASAHI un drama dont le titre est FUTARI (seul)
Le 23 avril, sort son second single GLASS, bien accueilli, lui aussi. Un mini-album Cranberry soda, suivra le mois suivant, le 21 juin, plus précisément.
Le 18 juillet sort son 3e single : BEAT. Puis, RYUICHIi part en tourné à travers le Japon et commence par l'AKASAKA BLITZ, le 23 juillet, il traverse durant cette tournée toutes les grandes villes du Japon, Osaka, Hiroshima, Sendai, Kobe, Sapporo, Fukuoka, Niigata, Nagoya. Les 26 et 27 août il se produit au Nippon Budokan, le 29 septembre, il termine sa tournée par le Yokohama Arena.
Enfin, le 15 octobre sort son dernier single LOVE IS. Il participe pour le Fuji TV à un second drama : "Narita Rikon".
Puis le 22 novembre, sort son album LOVE.
Mais déjà, il travaille pour le prochain album de LUNA SEA : SHINE. lors d'une conférence de presse le 14 janvier 2000 il annonce son intention de sortir un single "né" (qui ne vient pas du verbe naître, mais qui est un interjection japonaise qui n'a pas d'équivalent en français), de faire un concert le 23 avril 2000 au Nippon Budokan et enfin, confirme la création d'une seconde maison de production RKS, plus spécialement destinée à produire des musiques de film.
La première production sera celle d'un film SO FARAWAY dont il a composé la musique et écrit l'histoire.
En février, RYUICHI est contacté par une maison de production hong-kongaise qui lui offre le rôle Wu Song, un héros légendaire asiatique. Aaron Kwok (qui a déjà travaillé avec SUGIZO) et Noriko Fujihara ont, quant à eux, déjà signé pour tenir les rôles principaux de cette histoire. Le tournage pourrait avoir lieu en septembre si bien sûr, Ryuichi donne son accord pour interpréter ce rôle.
Emboîtant le pas à Ino-chan, le 14 mars, également, RYUICHI fonde lui aussi son propre fan-club "RKF" (F comme Family ou Fan-club au choix) qui est ouvert aux fans étrangers.
Le 24 avril né (classé 5e à l'Oricon), premier maxi-single de RYUICHI sort dans le bac des magasins de CD. Dans la foulée, il sort (le 22 juin) un autre single SHIZAKANA YORU WA FUTARI DE IYÔ (classé 6e) qui vante les bienfaits d'une marque de curry doux, puis en août JULIA qui sera lui aussi classé 6e et sera également une publicité. Ryuichi fait de nombreuses apparitions dans les émissions de télévision : Hey ! hey ! Hey ! , Music Station par exemple et sur les chaînes régionales également. Le 28 octobre, histoire d'occuper encore les médias, il sort un maxi single intitulé Kimi no mae de piano wo kikô. Courant septembre, RYUICHI donne une nouvelle conférence de presse pour annoncer qu'il a entamé le tournage du film PICARESQUE sur la vie d'un auteur qui fut très connu en Asie, Osamu DAZAI, dans différentes villes japonaises. Ce film sortira en 2002.
En novembre et décembre, RYUICHI part sur les routes japonaises pour une tournée de 13 concerts qu'il terminera le 22 décembre au Osaka-Jô Hall. Auparavant les 19 et 20 décembre, il investira la scène du Nippon Budokan.
Avant cela, le 21 novembre sortira un nouveau mini maxi single et un album le 19 décembre 2000 "SINAI ONLY ONE" (5e à l'Oricon)
En ce début d'année 2002, RYUICHI s'internationalise, puisqu'il donne un concert en Corée. De plus; il participe en tant que producteur à la recherche de talents tant japonais que coréens au cours d'une émission de télévision ASAYA.
Très simplement, il sort un DVD (ou VIDEO) comportant tous ses lives de 1997 et 2001 qu'il a intitulé TIME IS LEGEND. A partir du 12 avril 2002 et pour 10 semaines, les fans de Ryui peuvent l'admirer dans un drama (feuilleton) sur TV Asahi : "Kowloon de aimashô" (rencontre à Kowloon) qui joue l'un des rôle principaux.
Cette série se situe à Hong Kong, et pour le coup, RYUICHI a dû prendre quelques cours de comédie car il s'est nettement amélioré depuis son premier feuilleton, en 1997. De plus, il a composé le générique de début qui sortira sous le titre de SUGAR LADY.
Le 07 juillet 2002, il sort un album sous le titre de NINGEN SHIKKAKU (l'incapacité humaine) qui précède la sortie en salle de son premier "vrai" film "Picaresque - ningen Shikkaku".Dans un numéro du Fool's Mate (septembre 2002) RYUICHI donne une interview fleuve dans laquelle il rappelle :
"Je ne me sens pas du tout dans le mouvement dit de "variété, et mes musiques ne sont pas celles des "idols". C'est pour ça qu'il fait une séance photo où il est maquillé à nouveau ce qui ne lui était pas arrivé depuis quelques années déjà. Du 05 octobre au 20 novembre 2002, il part en tournée dans tout le Japon, dont le titre est très long : "Mahiru no tsuki to mayonaka no taiyô" ce qui pourrait être traduit par " Le rayonnement de midi de la lune et le rayonnement de minuit du soleil".
Puis, comme ses ex-copains de LUNA SEA, il part sur les routes de l'archipel pour entreprendre une tournée surnommée "TOUR 2003 KAZE NO SASAGAKI TO TIMI TO SPECIAL ACOUSTIC" qui se déroule du 25 mai au 26 juin 2003. Pour cette tournée, il évite toutes les grandes villes japonaises et les grandes salles. Les 08 et 21 août, RYUICHI donne, ensuite, deux concerts avec un orchestre sous le titre de SYMPHONIC NIGHT CRUISING. Toujours pas de sortie d'album en vue mais une tournée "ATARASHI TANARU TOBIRA NO MUKA HE" qui débute le 27 septembre et se termine le 14 novembre à Kanazawa, un retour aux sources en quelque sorte. Un double concert le 31 décembre, où RYUICHI fera le compte à rebours pour attendre la nouvelle année clos cette année 2003. Après son dernier concert de la Saint-Sylvestre, RYUICHI part enregistrer son premier album solo sous la bannière de sa nouvelle maison de disques.
Le 03 mars 2004, sort un single SPOON, qui se classe 9e à l'Oricon, ce qui montre que les fans de RYUICHI sont toujours présents, même, s'ils sont moins nombreux que lors de sa première carrière solo. Après la sortie, le 24 mars, d'un album DEAR (ballad best songs), enfin, c'est le 04 avril que son nouvel album VANILLA se trouve dans les bacs. VANILLA se place 18e aux charts nippons, ce qui n'est pas mal du tout, niveau vente. Il annonce, alors, sa tournée d'été VANILLA TSUGI NO SHÛDAN. Douze dates entre le 6 juin et le 1er août, où une nouvelle fois, il fait le tour des villes moyennes japonaises puis de terminer le 22 août pour un concert spécial à Nagoya (Nagoya Blue Note). Quelques jours plus tard, le 09 septembre 2004, RYUICHI participe avec beaucoup d'artistes à un concert hommage à Sakamoto Kuy, qui fut un chanteur très connu, dont on célèbre le 20e anniversaire de sa mort. Le concert a lieu dans la ville natale de cet artiste, à savoir KAWASAKI.
Dès le 28 janvier 2005, RYUICHI ouvre l'année avec la sortie de NUMBER ONE un DVD d'un drama. Le 20 mars 2005, RYUICHI part en tournée dont le nom est SPIRITUAL DAY 2005 ~aka to ao. Il sera pour l'occasion sur les scènes des Zepp Sendai et Nagoya, au Yokohama Blitz et enfin le 08 avril au Namba Hacht de Osaka. Puis, RYUICHI part en tournée dès le mois de septembre en commençant par Tokyo et terminant un mois et demi plus tard, à Tokyo. Il passera sur les planches de salles de concert qui ne sont utilisées par les groupes de Visuel ou de rock, mais il traversera ainsi tout le pays. Il a intitulé sa tournée ! Mô hitori no jibun que l'on pourrait peut-être traduire par "un autre moi-même"
L'année 2006 commence sous le signe de l'amour, puisque le 23 janvier RYUICHI se marie à Tokyo avec Kumi SANO une jeune femme de 26 ans, originaire de Chizuoka, qu'il a rencontré quelques mois plus tôt. Les 18 et 21 mai 2006, pour célébrer son 36e anniversaire, RYUICHIl organise une rencontre avec ses fans. Sous le nom de " BIRTHDAY TOUR IN GUAM". Deux voyages sont prévus : Tokyo/Osaka et Nagoya/Fukuoka au prix de 183ooo yens. Pour ce prix là, il y aura des séances photos, la vente de goods inédits pour commémorer l'évévement et des chansons. Ensuite, pour rester dans le ton de "mon année d'amour", RYUICHI enregistre à un album consacré aux chansons d'amour sous le nom de EVERGREEN qui réunit quelques chansons de grands noms de la chanson japonaise comme Yutaka OZAKI (Oh ! My little Girl), Akiko KOBAYASHI (47 ans) (Koi ni Ochite), Ami OZAKI (49 ans), MISORA Hibari ou Yumi MATSUTOYA (52 ans (Ichigo hakusho). Il représentera LUNA SEA avec I FOR YOU. Ce cd est sorti le 24 mai.
Il faudra attendre le 1er mars 2007 pour connaître les projets de RYUICHI, à savoir la sortie d'un single Dare no Tame demonaku kimi ni qui est décliné en trois versions et une tournée pour célèbrer les 10 ans de son premier projet solo qui comportera 18 dates : RK 10th Anniversary Action #2 KAWAMURA Ryuichi Tour 07. Cette tournée l'amènera du 14 juin au Saitama Wakô-shi Sun Azalea au 06 aût Koukei Nenkin Kaikan. Quant à son nouvel album ORANGE qui est sorti le 20 juin, RYUICHI se place 7e à l'oricon le premier jour de sa sortie. Ensuite RYUICHI entame sa tournée, qu'il complète par trois concerts acoustic et trois concerts avec des orchestres philharmoniques. Avant la reformation de LUNA SEA et le concert exceptionnel, RYUICHI annonce lors de ses galas avec le philharmonique de Tokyo, la sortie de deux CD,un single d'abord et un album de chansons d'amour EVERGREEN 2. ONCE AGAIN sort le 31 octobre 2007 et se place 16e à l'Oricon. RYUICHI en profite pour annoncer un concert exceptionnel en février 2008. 70 no Monogatari. Un concert marathon dont nous reparlerons.
L'année 2008 commence pour RYUICHI le 03 février avec un concert marathon 70 の物語 au Nippon Budokan, où il va chanter 70 morceaux en 4 heures, ces 70 morceaux représentent sa carrière solo qui a commencé il y a plus de 10 ans. C'est sous la neige que les 12 000 personnes qui ont pris place dans le Nippon Budokan ont attendu. Ils en ont eu pour leur argent car RYUICHI est resté 4 heures 40 sur scène pour interpréter sans défaillir à la totalité de son répertoire, soit 71 morceaux.
Evidemment, l'occasion était trop belle car un DVD de l'événement sort dès la fin du printemps. RYUICHI projette également une tournée en mai. Avant de répeter la comédie musicale qu'il doit interprétée en octobre et novembre 2008. Il doit camper pour la première fois au Japon le rôle principal de CHICAGO, rôle tenu au cinéma par Richard GERE. Sa partenaire sera Ryoko YONEKURA. La comédie musicale sera jouée sur deux scènes uniquement à l'Akasaka Art performence de Tokyo et au Umeda geijutsu gekijô dai hall d’Osaka. Cependant avant cela du 20 mai au 23 juillet 2008, RYUICHI entreprend une longue tournée qui se distingue par le fait qu'elle se découpera en deux styles : le band style et l'acoustic style. Le 04 juin, il sera sur la scène du CC LEMON Hall. Mais le grand défi de RYUICHI cette année est la création de la comédie musicale CHICAGO. Pour 32 représentations à Tokyo et quatre jours à Osaka, il reprend le rôle de Richard GERE. C'est sur la scène de l'AKASAKA ACT center qu'il fera ses débuts à 19 h, le 08 octobre.
RYUICHI commence 2009 avec la sortie de son 14e single intitulé ヒロイン heroine, le 04 février.
Contre toute attente, son premier concert, le 22 mars, se déroule au Asia World Arena à Hongkong (Chine), c'est la deuxième fois que RYUICHI se déplace à l'étranger, puisqu'en 2002, il avait donné un concert à Séoul. Avant la représentation, RYU a rencontré quelques fans lors d'une conférence de presse et sur la scène a retrouvé INORAN, son vieux pote.
Les 28, 29 mars, il continue par trois concerts au Bunkamura Orchard Hall, une salle de concert de Tokyo. Le 29 mars, il y a aura 2 représentations à 14 h et à 18 h, sous le nom de No Mic, No Speakers concert 2009. Il y retrouve des musiciens réputés : Hideki TOGI, Chao Rey (du groupe BOA) et IKUKO Kawai, violoniste.
Quelques jours plus tard, le 1er avril, son quatrième album original, piano, mais dont le concept sera la "richesse" qui pervertit notre époque mais époque dont il faut continuer à regarder avec espoir. Tout un programme." C'est l'album d'un homme adulte" dit-il. Vêtu en costume traditionnel'il pose pour la pochette, qu'est-ce que cela signifie ? La tournée Piano " Tour 2009 "Piano" ~ 〜色褪せる事のない旋律 iroasera kono no nai senritsu, commence par 13 concerts avec un orchestre et par 8 concerts en acoustic. Petit cachotier RYUICHI, il s'était bien gardé de nous dire que sa femme était enceinte. Hé bien voilà que le 18 juin il est papa d'un beau petit garçon né à Tokyo. Comme tous les jeunes pères RUYICHI regarde la vie déjà autrement. Cependant, toutes ces activités ne l’empêchent pas d'écrire et d'enregistrer, puisqu'il annonce la sortie d'un nouveau single BRILLANTS STARS, le 09 septembre 2009. C'est le premier opus fait sous le sous le label AVEX TRAX. Le 18 octobre 2009, c'est peu banal, il donnera un concert exceptionnel dans le sanctuaire de Miyajima, près de Hiroshima, pour un spectacle en plein air, face à la mer et au plus grand toori japonais. La première sortie de l'année de RYUICHI est double puisque le 20 janvier sortent en même temps son nouveau single 抱きしめて takishimete et le livre du même titre. Il s'agit d'une histoire d'amour, bien entendu car le titre pourrait vouloir dire "s'éteindre" et voire plus si affinités. Puis, le 24 février, donc très vite, Sora, son deuxième album sous la houlette de Avex. Une mini tourné tirera cet album. Durant la KAWAMURA RYUICHI live 2010 - Sora Ketsujô comprendra cinq concerts dont trois au C.C.LEMON HALL à Tokyo, les 23, 25 et 26 mars. Après avoir fêté ses 40 ans, en juin, RYUICHI réapparaitra sur la scène d'un théâtre pour reprendre la comédie musicale CHICAGO qui avait connu un bon succès en octobre 2008.


 

Nom, prénom : Yasuhiro Sugihara / 杉原 有音
Date de Naissance : Le 08 juillet 1969.
Lieu de Naissance : Kanagawa
Nationalité: Japonais
Taille : 1m75
Groupe Sanguin : O
Signe astrologique: Cancer
situation familiale : divorcé et une fille du prénom de LUNA.
Signe astrologique chinois: Coq de Terre.
Description du signe chinastral: Analytique, pénétrant, studieux, à la recherche de la vérité, il fait preuve très tôt de maturité et rassemble des données irréfutables. Prudent, efficace, précis dans la réalisation de ses projets, il se concentre sur des faits solides et laisse de côté les détails. Il ne craint pas les responsabilités et il prend son travail comme une mission. Ni prétentieux, ni dogmatique, il exhorte les autres à suivre son exemple en se faisant paternaliste avec un franc-parler. Satisfait de son emploi, il peut mener une vie dure et austère. Systématique, il conserve aussi des notes sur tout. Educateur sévère et critique redouté, il travaille sans relâche et récolte des succès importants qui, pour lui, témoignent concrètement de ce qu'il est capable de réaliser.
Coq+Cancer: Les contradictions sont multiples chez cet être généreux et susceptible. La sensibilité et la prudence sont alliés à la chaleur ainsi qu'à l'expansivité et, souvent agressif, devient plus tendre. C'est un individu foncièrement bon mais doté d'une susceptibilité excessive car un rien le froisse et il peut en concevoir de la rancune pendant une longue période. Conformiste, attaché aux traditions, il s'adapte difficilement à de nouvelles situations ou à des rythmes différents. Pourtant, si les conditions sont favorables pour lui, c'est un collaborateur précis qui, bien qu'un peu vaniteux, est doté d'un sens du devoir remarquable. Il est peu fidèle en amour mais, si l'on veut le garder, il faut l'aduler et le traiter avec une infinie douceur.
Profession : Guitariste et violoniste.
Début dans la musique : 1997
Nom de scène : Sugizo.
Site officiel : Sugizo’s site
Sa carrière : En 1997, la carrière solo de Sugizo commence doucement. En effet, tout de suite après la pause de LUNA SEA, lui qui adore voyager en profite pour faire le touriste. Il part en Italie, en Grèce, en Angleterre et même passe trois jours à Paris pour applaudir une troupe de danseurs qu'il affectionne tout particulièrement H.ART CHAOS. Il en profite également pour s'occuper de sa petite famille. Depuis 1995, Sugizo est marié avec un mannequin de 10 ans son aînée et depuis 1996 est le papa d'une petite LUNA. Mais revenons en juillet 1997, où il sort son premier single LUCIFER, sur lequel se trouve également Le fou et BEAUTY. La musique de Sugizo est un patchwork de toutes sortes de musiques trip/pop/jungle un brin d'expérimental. Puis, le 16 juillet il part en tournée qu'il appellera ABSTRACT DAY jusqu'au 03 août. Tous les concerts seront sold out et il sera accompagné sur scène avec notamment un de ses grands copains, DJ KRUSH. Puis, il part à Londres pour enregistrer son premier album solo TRUTH? qui ne sortira qu'à la fin de l'année, le 19 novembre exactement. Sugizo enregistre avec toutes sortes d'artistes féminines (Il adore travailler avec des femmes). Il chantera en duo avec une chanteuse britannique, LAMB LOU, et une française, Valérie ETIENNE. Il leur laissera le soin d'écrire les paroles, en anglais.
La seconde période solo commence par un grand silence : Sugizo digère ce qui ressemble de plus en plus à la séparation de LUNA SEA même si ce mot n'est jamais employé par les membres du groupe.
Cependant, il participe à l'album LANDMINE destiné à collecter des fonds contre les mines antipersonnelles, œuvre à l'origine chapeautée par la princesse DIANA. Cet album est écrit par Ryuichi SAKAMOTO, pianiste, comédien, mannequin de 50 ans dont Sugizo est très fan et dont pour la petite histoire, il produit la fille, Miu. LANDMINE sera classé 1er à l'oricon durant plusieurs semaines.
Du 05 au 12 juin, avec la troupe de danse contemporaine H. ART CHAOS, il apparaît sur scène dans un ballet dont il a écrit la musique appelé SHICHOKU NO YUME ou le rêve vertical. Pour l'occasion, Suzigo jouera du violon suspendu dans les airs. Ce ballet aura beaucoup de succès. Puis, il annonce à la presse sa participation, en tant qu'acteur et compositeur, à un film SOUNDTRACK mis en scène par Ken NIKAI avec comme partenaire Kou SHIBASAKI et Sayoko YAMAGUCHI.
L'histoire est très simple : un jeune garçon, shion, et sa jeune sœur Misa, sont les témoins du meurtre de leurs parents, la petite fille d'effroi en devient muette. Ils vivent tous les deux dans un univers poétique. Elle écrit des romans et lui joue du violon. Jusqu'au jour où sa sœur meurt. Il n'arrive plus à jouer. Une autre jeune femme ressemblant à sa sœur va lui redonner le goût de jouer et celui de surmonter la mort de sa sœur. Elle est l'espoir A la fin de l'année, la scène et la musique lui manque aussi et il décide de faire une mini-tournée (Aki Tour), avec sa nouvelle unité SPANK YOUR JUICE. C'est un groupe dont le seul membre fixe est Sugizo, tous les autres sont des copains d'autres groupes, ou tout simplement de groupes qu'il produit. Parmi eux Eric ZAY, batteur du groupe HAL FROM APOLLO 69 qui traduit ses textes en anglais. SOUNDTRACK sortira au printemps 2002 et sera particulièrement bien accueilli, car c'est un très bon film dont l'univers poétique se marie très bien avec la musique de Sugi Chan. Enfin, SUGI prend sa carrière personnelle en main et dès le 28 août sort son premier single SUPER LOVE. Ce single ne bénéficiera pas d'une sortie retentissante SUGIZO évoluant dans un petit label. Il nous revient donc dans une ambiance très disco-funk des années 70, inspiré par La Fièvre du Samedi Soir avec Travolta. Costume blanc, chemise de couleur, rien ne manque à la panoplie, il a même mis le borsalino. Les deux autres morceaux sont moins anecdotiques DO FUNK et EXORCISM, sont particulièrement bien rythmés. Début novembre, il tient l'un des rôles principaux dans une série télé "PERFORMER REDRUM", diffusé par la Fuji TV, dans la série Horror… Ce téléfilm est écrit par Noriaki NADA, auteur et producteur né en 1960 à Osaka. En 1984, il a formé une compagnie théâtrale "THE VALLEY STAFF". Il obtient un grand succès avec ANT GETA DANCE et avec laquelle il a reporté de nombreux prix. Etant donné le sujet, PERFORMER REDRUM passera tard dans la nuit, pour ne pas faire peur aux enfants. La sortie d'un nouveau single DEAR LIFE sonnera l'heure d'une tournée qui le mènera à travers le japon du 03 novembre au Shinjuku Liquid Room et se termine le 23 décembre à l'Akasaka Blitz, sous le titre de WHERE'S SUPER LOVE
Après avoir reporté plusieurs fois la sortie du prochain single, le 24 juillet 2003 sort NO MORE MACHINEGUNS PLAY THE GUITAR qui marque le vrai retour de Sugizo. Il a changé de maison de disques et œuvre désormais chez Nippon Crown. A près avoir tant attendu le 1er octobre 2003 est sorti son 2e album solo.C:LEAR.
L'année 2008 commence par une participation à un single de Miyavi, l'autre guitariste de S.K.I.N.. La chanson qui s'appelle Taiyô no hikari sae Todokanai sono bashô de, le 16 janvier, plus précisément.
Peu présent dans les médias, SUGIZO est engagé dans la lutte contre l'implantation de centrale nucléaire.
Dans le dernier n° du Fool's Mate 002 il a parlé de son dernier album de remix qu'il a produit lui-même, avec des amis musiciens
Toujours avec ses copains, il participe au 7e album de JUNO REACTOR, musicien de psychadelic/techno qui s'intitule GODS&MONSTERS.
Il rentre en studio pour préparer un best-album qui devrait sortir au cours du printemps, mais en sortira tout de même pour prendre sa guitare pour les trois concerts de X JAPAN au Tokyo Dome, les 28,29 et 30 mars 2008, pour quelques morceaux. Puis fin avril SUGIZO participe à la tournée européenne de Juno REACTOR, en faisant trois dates : Londres, Athènes et Kiev, les 18,19 et 25. Juste le temps, de revenir pour les répétitions du grand concert qu'il donnera au Ajinomoto Stadium, le 04 mai pour commémorer les 10 ans de la mort de hide, avec ses potes de LUNA SEA.
Les 07 et 08 juin, il participe à un festival de musiques et de bougies " Itadaki 頂" à Shizuoka. Durant ces deux jours de nombreux artistes venus de divers horizons musicaux. SUGIZO sera du deuxième jour où il sera l'invité du Okuno Hiroki With Tenkoo orchestra 天空オーケストラ" Deux semaines plus tard, son premier best album sort sous le titre de LIFE WORK/COSMOSCAPE. Dans le numéro de septembre du Fool's Mate, SUGIZO revient sur sa carrière et annonce également la tenue d'un concert au SHIBUYA AX, le 19 décembre.
Dans la dernière partie de septembre, SUGIZO accompagne son ami JUNO REACTOR pour une tournée américaine, puis européenne de deux dates en Bulgarie et en Grèce. Et il terminera l'année au SHIBUYA AX pour un concert exceptionnel, très vite SOLD OUT. Et pour finir l'année, SUGIZO retrouve ses compères de SHAG pour un concert spécial au Shinjuku MARZ, le 29 décembre 2008.
SUGIZO commence 2009 le 04 mars avec la sortie DVD de son concert au SHIBUYA AX qui prendra le titre de Rise To Cosmic Dance. Le 19 décembre, en effet, il s'est retrouvé devant un public enthousiaste, heureux de retrouver le guitariste de LUNA SEA et SUGIZO a fait son show, même enrhumé cela ne lui était pas arrivé depuis longtemps. Ce DVD est le premier travail qui sort sur sous le label Avex Trax, qui rappelons le, a repris le catalogue LUNA SEA. Avant lui, J et INORAN, font d'ailleurs partie de filiales de cette maison de disques japonaise. Ses premiers concerts de l'année se passent à Hongkong avec X JAPAN, où le groupe fait un triomphe. Ces deux concerts devaient être le début de la tournée mondiale annoncée par YOSHIKI. En avril, SUGIZO part avec JUNO REACTOR en tournée en Europe. Puis il annonce officiellement devenir membre de X JAPAN et les 2 et 03 mai 2009 il était donc sur scène avec YOSHIKI, TOSHI, PATA, HEATH était là aussi, alors que depuis quelques mois sa maison de production ayant des problèmes avec celle de X JAPAN. Mais à quelques jours du concert, YOSHIKI a pris l'affaire en main et les nuages noirs se sont dispersés, HEATH a pu faire le concert. Ensuite, SUGIZO retourne à sa vie de musicien, faisant quelques évents avec des copains, dit enregistré des morceaux, donne son avis sur tous les sociétés, sauf sur la politique japonaise, sur son blog MySpace. Et puis, X JAPAN ayant une nouvelle fois remis à la saint Clinclin son concert à Paris, nous ne verrons pas encore SUGIZO. En cette fin d'année, SUGI chan se fait plaisir, une nouvelle fois, en participant à un album, il s'agit cette fois du 30e anniversaire de GUNDAM : "GUNDAM UNPLUGGED"
L'actualité de SUGIZO en ce début d'année 2010 est consacrée au tournage des quatre clips de X JAPAN à Hollywood, après avoir pris quelques jours de congé.
Puis, il s'enferme à nouveau en studio pour relever un nouveau challenge : sortir un (ou deux) morceaux par mois. Autre nouveauté, la vente qui se fait en téléchargement (légal bien entendu). En janvier, deux morceaux FATIMA et DO-FUNK DANCE sortent et en février PRANA. Il semblerait que SUGIZO puisse sortir un album dans quelques mois, si bien entendu il a trouvé une maison de disques. A moins qu'il ne sorte sous son propre label. Aucun concert n'est prévu par SUGIZO en tant que musicien solo durant le premier semestre 2010. Par contre, il pourrait qu’ils apparaissent avec X JAPAN dans un festival américain à CHIGAGO, au mois d'août.
Particularités: _ Il s'intéresse à l'environnement et il est aujourd'hui militant vert et anti nucléaire, très impliqué dans ces mouvements.
_ SUGIZO aime le cinéma. Et pour se retrouver sur les traces du film "GODFATHER" (ou le PARRAIN), il n'a pas hésité à visiter la Sicile et a fait un crochet sur la Grèce. Il conduit également la même voiture que son héros préféré : JAMES BOND..
_ Contrairement à Ryuichi ou J, il peut boire beaucoup et ne pas avoir la gueule de bois le lendemain.


 

Nom, prénom : 小野瀬潤 Onose Jun
Date de Naissance : le 12 août 1970.
Lieu de Naissance : Tokyo.
Nationalité: Japonais
Taille : 1m79
Groupe Sanguin : AB
Signe astrologique: Lion
Poids: 64kg
Signe astrologique chinois: CHIEN de METAL
Chien+Lion: Excellent compagnon, passionné et généreux, c'est un des "gentils" du zodiaque. Bon conseiller, rationnel et équilibré, il est moralement irréprochable et préfère le sacrifice de ses intérêts plutôt que de tromper la confiance que l'on a en lui. Partisan d'une vie calme et transparente, il déteste les compromis et les subterfuges et il n'aime pas l'exagération. Il n'use pas très souvent de son magnétisme ainsi que de sa volonté et surtout pas dans un but utilitaire. Il ne craint pas les efforts et il fait tout pour que sa conscience soit nette. Gratifié par des résultats obtenus honnêtement, il aime aider et se sent humilié si quelqu'un refuse son appui. Croyant en lui et peu aux autres, il reste aux aguets. Offensé, il peut en devenir rancunier.
Profession : Guitariste
Début dans la musique : 1997
Nom de scène: J
Sa carrière : C'est dans la nuit glaciale du 23 décembre 1996, sur la scène du Yokohama Stadium, que sonne l'heure de la première pause pour les LUNA SEA qui se terminera le 1er octobre 1997. Après le montage des images de REW, J se pose de terribles questions : "Comment occuper cette année ? Que faire ?" Pour commencer, il fait des séances photos avec Anton CORBIN, Philip DICKSON, Michi IKEDA et Nicci KELLER. Puis, sa maison de disques lui donne carte blanche pour enregistrer un album. Avant cela, en mars, J rencontre DJ KRUSH, DJ de notoriété internationale et ami de LUNA SEA qui lui a demandé de jouer de la basse pour une session radio au Harajuku Liquid Room le 22 mars avec son groupe GaZa WITH DESTRUCTION. Tout de suite après, J part pour deux mois à Los Angeles où il enregistre son premier album solo PYROMANIA. Il ne reviendra à Tokyo que pour une seule occasion : le défilé de Jean COLONNA, styliste français rencontré l'année précédente, pour lequel J jouera le model. C'est Joe Barreci, ingénieur du son américain, qui le guide dans son travail. J travaille avec acharnement car le temps lui est compté. La marge de manœuvre est mince. De Los Angeles J dira dans le volume 1 du Wake Up Mother Fucker ! Dès le mois de février, J demande à Scott GARRETT (batteur américain) de l'accompagner pour enregistrer la rythmique de ses chansons. Scott GARRETT a été batteur de THE CULT, il est un ami de Ray Mc VEIGHT qui est un ami de hide, qui est un ami de J. Quelques bonnes pointures viendront faire des solos de guitares, à savoir Bill DUFFY (THE CULT) et Slash (de Gun'n'Roses). Il est "aux anges" (normal à Los angeles, les anges en espagnol) car jamais il n'aurait espéré jouer avec de tels musiciens. Bill accepte même de l'accompagner exceptionnellement dans sa tournée d'été. BURN OUT est le premier single solo de J, qui sort en juin. Le 7 juillet, il donne son premier secret live ( J IGNITE) au Shibuya Club Quattrosuivis par deux autres évents : le 9 au Nagoya Club Quattro et le 10 au Osaka Club Quattrp qui annoncent la sortie de son premier album, le très attendu PYROMANIA. Sa tournée (J PYROMANIA TOUR '97) débute le 10 août à l'Akasaka BLITZ. Deux jours plus tard, il célèbre son 27e anniversaire sur la scène de l'Osaka W'OHOL puis suivront 11 autres concerts chauds, torrides même, moites. Cette tournée, donc, se terminera en beauté là où elle a commencé au BLITZ. hide viendra même le 1er septembre faire un bœuf avec lui sur scène. La grande nouveauté fait que J bouscule la scène musicale japonaise en jouant sur scène, au Japon, avec des musiciens américains : Franz STALH (Guitare) et Scott GARRETT (Batteur), l'élément japonais du groupe est Takashi CB FUJITA (Guitare et ex membre de DOOM).
Son second single BUT YOU SAID I'M USELESS et la vidéo de la tournée PYROMANIA TOUR '97 CRIME SCENE paraissent le même jour, le 22 octobre. Ainsi se termine cette pause avant de revenir à un monde luna Sea.
Quelques jours après le Shûmaku, J participe au concert nommé FIRE WIRE avec ses potes de ZILCH à l'Akasaka BLITZ le 27 janvier 2001, soit un mois jour pour jour après leTokyo Dôme, histoire de se dire qu'il est encore vivant. Depuis, quelque temps on le voit beaucoup avec son copain RAY MC VEIGH l'un des membres du groupe américain de feu hide. (J n'a jamais produit Zilch après la mort de hide note de MA'J) En fait, il est arrivé une drôle d'histoire à J :Au moment où nous avons décidé d'interrompre LUNA SEA (au mois de septembre/octobre note de Ma'J) j'étais confus, je ne savais vraiment pas ce que j'allais faire. Un soir, chez moi, j'ai mis une démo tape, car on m'en envoie beaucoup depuis une dizaine d'années, et là j'ai été subjugué par la voix de YOUJEEN et j'ai décidé de produire cette fille. J'ai téléphoné à RAY et nous avons décidé donc de faire un concert, de la produire et de créer notre propre label BLOOD BROTHER INC."
Au Japon, ce concert est un véritable événement qui fait parler la presse. En effet, J est entouré de musiciens américains, et n'a rien à vendre de nouveau pour faire des concerts. Mais pour lui ce n'est pas un problème il reprend les chansons de son premier album solo PYROMANIA avec des sons nouveaux, ceux du 21e siècle. En mai, sous le titre de FIRE WIRE 2001 vol 2. Toujours avec ZILCH 'il donne un nouveau live dans lequel il permet à deux nouveaux groupes de faire leur début sur une grande scène. Le 25 juillet, enfin, le nouveau single de J PERFECT WORLD et ROUTE 666 sort. Deux mois plus tard, il part en tournée (BURN SEVEN CITIES BURN ) pour 12 concerts dont le premier est le 28 juillet au Tokyo Bay NK Hall sous le nom générique de BLOODEPENDENCE DAY et le dernier (EXTRA XXX 2001) a lieu le 16 août au Zeep Tokyo. Le concert du 28 juillet est absolument dantesque il durera plus de six heures : Ce qui est extrêmement rare au Japon. Tout comme au concert donné en mai, deux jeunes groupes vont faire leur première apparition et si YOUJEEN, Zilch et J sont les vedettes de cette soirée une guest star (vedette invitée) viendra jouer avec eux en la personne de Duff Mc Kagan, ex guitariste du célèbre groupe Guns' N' Roses, grand ami de J. Le dernier concert de la tournée aura au menu THE CULT, Duff McKagan et STEVE JONES (ex guitariste des SEX PISTOLS) qui le termineront en jouant un ANARCHY IN THE U.K torride. Très symboliquement, son album solo nommé BLOOD MUZIK sortira le 27 décembre 2001, un an jour pour jour après le Shûmaku ce qui signifie une nouvelle naissance. Après la gestation difficile de BLOOD MUZIK. J ne fait rien de particulier dans les trois premiers mois de l'année 2002 et excepté un voyage éclair à Taiwan pour la promotion de son clip ALONE. D'ailleurs, le 20 mars sort un single GO CRAZY sur lequel se trouve trois remix de ses chansons de l'album et le clip de ALONE. Après la coupe du monde de football qu'il suit à la télévision il s'entraîne pour cinq concerts qu'il va donner d'affilée des 8 au 12 juillet au Shibya Ax. Cependant, avant ce marathon, il sort un DVD (VHS) sous le titre de 80 min RIOT sur la tournée BLOOD MUZIK. il a en projet aussi un plan secret pour l'été et à nouveau avant la coupe du monde se retrouve en studio pour un mini album IGNITER # 081 qui a la particularité d'avoir deux bonus track différents, l'un pour les fans coréens et l'autre pour les taiwanais. Les concerts de juillet n'ayant pu contenter tout le monde, dans la dernière semaine d'août, J pour 6 dates (23, 24,26,27, 30 et 31) et 3 villes (Nagoya, Osaka et Tokyo) remonte sur scène. sa tournée s'appelle tout simplement SUMMER RIDE THE BIG BLAZIN'WAVE. Quelques jours plus tout un mini album CRACK TRACKS sortira. Puis, il entrera à nouveau en studio pour nous concocter une nouvelle œuvre. FEEL YOUR BLAZE est le titre de son nouveau single qui sortira le 30 octobre, suivi de près par la sortie de UNSTOPPABLE DRIVE, le 27 novembre, soit 11 mois après BLOOD MUZIK. Le 18 décembre sort, pour l'anecdote, en DVD la première tournée PYROMANIA TOUR 97 CRIME SCENE dans lequel il y aura deux bonus track les clips de BURN OUT et BUT YOU SAID I'M USELESS... Le 31 mars, il donnera un concert unique pour son fan-club à l'Akasaka Blitz, puis il partira en tournée et ce jusqu'au 26 avril au Hibiya Yagai Ongakudô, depuis longtemps sold out c'est d'ailleurs pour cela qu'un concert supplémentaire, le 24 avril, sera donné au SHIBUYA AX. La tournée a pour titre THE WORLD NEW ORDER.
Bien qu'il déclare ne pas être tout à fait satisfait, GO WITH THE DEVIL sortira le 9 juillet prochain. Il comprendra une autre chanson originale NO TIME TO LOSE, plus deux remix et deux versions live. Puis, à partir du 31 juillet jusqu'au 17 août 2003 il partira pour sa tournée d'été. Le jour de ses 33 ans, J a donné un concert exceptionnel au Zepp Tokyo tout à fait délirant où le public lui a souhaité un "happy birthday you old man".
L'enregistrement de son nouvel album continue à partir du mois de janvier 2004, suspendu par les deux concerts de Noël. Mais, il sera retardé par tous les malheurs qui lui sont tombés dessus : douleur gastrique, foulure, angine, fièvre le menant une semaine à l'hôpital. Cependant, le 14 avril 2004 (jour de son dernier concert de la tournée de printemps ; RED ROOM 1) sort un single NOWHERE, avec un son nouveau. C'est le 19 mai que sort cette fois-ci, son 4e album solo : RED ROOM (du nom de la pièce rouge dans laquelle il a reproduit les morceaux), qui est suivie par une tournée du 10 juillet (à Niigata) au 1er août (à Fukuoka)
Lors du premier jour de sa tournée d'été, il annonce un nouveau défi 5 concerts additifs de suite au Shibuya AX, comme il y a deux ans. Le dernier soir de cette tournée, il annonce le nom des groupes qui feront la première partie de ces concerts appelés "RED OR DEAD". Il termine l'année au Zepp Tokyo où il donne les deux concerts rituels de Noël, les 22 et 23 décembre, BLAST NIGHT. Et c'est le 22 décembre 2004 que sortent un album "blast list" et un dvd des clips "blast list - The clips" où l'on retrouve tous les clips qu'il a tournés durant sa carrière solo,et une troisième version The complete blast list dans une édition limitée, sort le même jour. Silence radio pour les trois premiers mois de cette année 2005, où une éternelle flamme devrait brûler durant la première semaine d'avril, car J sera en tournée. Les 2, 3 et 6 avril il est en concert, à Osaka, Nakoya et Tokyo et les 04 et 7 donnent deux concerts exceptionnels pour son fan-club. J aime les symboles, et c'est dans cette optique qu'il choisit de commencer sa tournée d'été le 17 juillet 2005 à Toyama. Il avait en effet une revanche à prendre, puisque l'an dernier c'est le concert le plus terrible pour lui, car dès la quatrième chanson sa voix s'enroue et plus aucun son ne pourra en sortir. Pourtant, courageusement il continuera, et comme j'étais présente, lors de ce concert, je me souviens de son air si malheureux. Entre les chansons que seule la salle chantait il disait "gomen, gomen", mais il a tout joué, et tout essayé de chanter. Il avait promis de revenir. Ce sera donc chose faite le 17 juillet prochain. le 06 juillet, sortira un nouvel maxi-single GET READY. Comme il passe dans de petites salles, les concerts vite complets et J annonce dès la fin du mois de juin, deux concerts additifs qu'il donnera les 29 et 30 août au Shibuya Ax pour clore sa longue tournée d'été.
Un autre concert additif est annoncé quelques jours avant le début de la tournée, car J souhaite rendre hommage à hide, en allant se produire, le 19 août 2006 sur la scène du Café Le Psyence, du hide Muséum, dans la ville natale de son "grand frère", Yokosuka. Le 30 août sur la scène du Shibuya AX, J annonce ses multiples projets, tout d'abord un single, le 09 novembre, BREAK, produit par un nouveau label BLOWGROW, un nouvel album et deux concerts de Noël, au Yokohama BLITZ, les 24 et 25 décembre dont le titre est Jesus, Turn The Volume Up, et un concert pour terminer 2005 et commencer 2006 au Harajuku Astro Hall, le 31 décembre 2006 à 23 h.
J commence l'année 2007 sur la scène de l'Astro Hall devant son fan club où il donne la primeur de la sortie de son premier maxi-single de l'année TWISTER et annonce deux concerts les 29 et 30 mai prochains au Shibuya CC LEMON. Sera-ce le point final d'une tournée de printemps consécutive à la sortie de son 6e album, URGE, qui sort le 14 mars. Du 17 au 25 mars, il fait le tour de live-house des environs de Tokyo. Puis, les 31 mars et 1er avril, il donne ses traditionnels concerts pour son fan club le premier au Shimbashi Club Quattro à Osaka et le second au Shibya Club Quattro de Tokyo. J entame sa tournée nationale THE URGE, qu'il commencera le 29 avril au Niigata Lots pour se terminer au Club Quattro de Hiroshima, le 20 mai. Puis, J donne deux concerts spéciaux pour les 10 ans de la sortie de PYROMANIA AU CC. LEMON HALL sous le nom de EVERLASTING URGE ~Pyromania is return ~. C'est deux shows furent absolument extraordinaires. Du beau travail, une salle chauffée à blanc, au sens propre et au sens figuré. ( 29 mai / 30 mai ) Le 27 mai, deux jours avant j'ai eu la chance de faire la première interview de J pour un site européen. Cette rencontre reste pour moi un grand moment, tant J est quelqu'un d'ouvert, d'agréable. Il est l'inverse de celui qu'il est sur scène, comme la plupart des artistes, évidemment. Trois concerts en trois jours sont au programme de sa tournée d'été. Mais, la canicule qui sévit sur le Japon à cette époque, rend les concerts difficiles pour les musiciens comme pour les fans. Le dernier a eu au Yokohama Blitz pour les 37 ans de J, le 12 août.
Le 08 septembre, il se prépare pour donner cinq concerts en 5 jours au SHIBUYA AX, pour la troisième de sa carrière. Les quatre premiers soit des "invités" viendront faire la première partie de son show : Merry, notamment, et ses deux poulains SASURAIMAKER et ROTTENGRAFFTY également. Chaque soir prend le nom de ses albums : PYROMANIA Day, BLOOD Day, UNSTOPPABLE Day, RED Room et GLARING Day. Au total il a interprété 74 morceaux en 5 jours, record pour lui, mais également pour ses musiciens, dont masa, qui n'était pas là à l'origine et qui a dû apprendre un nombre important de nouveaux morceaux.
Le 07 octobre 2007, lors du dernier concert, J a annoncé la suite de son activité solo avec la sortie de son premier album live : THE LIVE - ALL of URGE, reprenant les meilleures prises de certaines de ses chansons durant ces cinq derniers jours et la tenue de deux concerts de fin d'année : le 30 décembre au SHIBUYA O'EAST qui termine son année "URGE" et le lendemain, le 31 décembre, il passe le réveillon du nouvel An avec ses fans sur la scène du Harajuku Astro Hall.
Au Hibiya, J annonce un concert supplémentaire à sa mini-tournée d'été J MIND SUMMER TOUR ~Ride my fire ~ qui en compte deux. Il aurait dû être sur scène les 12, 14 et 15 août. Le 12, pour fêter ses 38 ans, cette année sur la scène de l'Akasaka Blitz qu'il retrouve alors que cette salle avait fermé ses portes pour travaux. Tous les concerts sont sold out. Malheureusement, un inflammation des cordes vocales en décide autrement et ce concert se fera le 31 août. En juin 2008, devant la pression des fans, , il annonce en catastrophe un nouveau concert la veille de son anniversaire, cette fois, le 11 août au Shibuya O'EAST. Le 17 août, il participe à une série de concert MATCH UP 08 SUMMER SERIES dans les Zepp avec abingdon boys school et HIGH AND MIGTY COLOR. Ce concert aura lieu à Nagoya. Après l'actualité plutôt riche de sa fin d'année 2008, J n'a annoncé, en 2009, que la sortie d'un DVD Live Live and Let ride réservé uniquement aux membres de son fan-club. En effet, les deux concerts de fin d'année au SHIBUYA O'EAST ont été filmés pour l'occasion. Deux DVD Live étaient sortis jusque là : 80mm RIOT en 2002 et JUDGEMENT DAY en 2003 qui reprenait le concert mythique au BUDOKAN. D'abord, il participe à l'enregistrement de deux morceaux pour le dernier album du groupe AGGRESSIVES DOGS et un album hommage qui célèbrera les 25 ans de ce groupe de rock. Le 05 août 2009 son premier mini-album original, constitué de six morceaux, sort sous le nom de STAR FROM THE BROKEN NIGHT, soit trois jours avant la tournée qui commence le 08 août à Fukuoka et se termine à Nagoya le 12 septembre. Toutefois, il a ajouté une date supplémentaire. Et c'est au LIQUIDROOM Ebisu qu'il donnera son dernier concert d'été, le 13 septembre. Le jour de son anniversaire, sur la scène de l'Akasaka BLITZ, J a annoncé sa tournée d'hiver. J TOUR 2009 to 2010 WHITE NIGHT SCREAMER qui le conduira sur les routes du Japon entre le mois de décembre et le mois de janvier. Du 18 décembre à Sapporo au 11 janvier à Osaka. Pour la première fois, le TOUR FINAL se fera sur la scène du KINSHIBA STUDIO COAST, le 23 janvier. Avant cela, le 16 décembre, deux sorties viendront s'ajouter à la longue discographie de J. Un DVD qui reprendrait le concert du 30 août au SHIBUYA AX et un mini-album HERE COMES NAMELESS SUNRISE qui se déclinera en deux versions. Prévu en décembre 2009, le DVD CRAZY CRAZYIII sort finalement le 17 mars 2010, ce qui annonce une tournée de printemps. Tout d'abord la tenue de trois concerts spéciaux pour les membres du fan-club à Osaka et à Tokyo, puis trois concerts acoustiques. Hé oui, c'est la première fois que J donne ce type de concerts. Ils prendront le nom de Dessert flame Frequency et se dérouleront les 17, 19 et 27 mai, à Osaka, Nagoya et Tokyo. J a également annoncé sur son site qu'il pensait à la suite de sa carrière. Et puis, n'oublions pas qu'en août prochain, il soufflera ses 40 bougies alors il fera peut-être des choses nouvelles encore.



 

Nom, prénom : 井上清信 Kiyonobu INOUE
Date de Naissance : Le 29 septembre 1970.
Lieu de Naissance : Yamanashi au Japon.
Nationalité: Japonais
Taille : 1m70
Signe astrologique: Balance
Signe astrologique chinois: CHIEN de METAL.
Chien+Balance: Fiable, honnête pacifique et prévenant, il se laisse manipuler et renonce à ses principes pour ne pas faire de conflit. Il tient à être apprécié car, même s'il essaie de le cacher, il a besoin d'être encouragé et estimé. Il a du tact, un sens de la mesure exceptionnel et un talent de diplomate qui lui permet de trouver des solutions pacifiques aux problèmes les plus épineux. Trop dépendant et peu énergique, il doit être motivé pour aller vers ses idéaux, mais il est capable de se mettre en colère si l'on touche à ce qui est important pour lui à savoir la justice, la loyauté et la fidélité. Consciencieux et sans ambition, il donne la priorité aux relations avec les autres. Ses sentiments sincères et solides font qu'il fait tout pour protéger ceux qu'il aime.
Profession : Guitariste, acteur, producteur, compositeur.
Particularité: _ il est fan de F1.
_ Ses films préférés sont GODFATHER, ceux de Wim Winders et de Kitano, surtout HANABI. Quand il est au cinéma il n'aime pas s'acheter des pop corns mais plutôt du jus de fruit.
Début dans la musique : 1997
Nom de scène: Inoran.
Sa carrière : A l'inverse de 1997, Inoran commence sa période solo coiffant au poteau ses ex-copains de LUNA SEA, le 13 juin 2001 il sort le single Won't Leave My Mind, une sympathie mélodie qui nous rappelle le Inoran de Mother ou de Gravity. Dans la foulée le 25 septembre, il sort FRAGMENT, son album, pour ses 31 ans. Les 6 et 7 septembre, il fait deux concerts THE LAST NIGHT, Miracle ! Sa prestation se déroulera dans une atmosphère "space" où Ino reste accroché à son micro, le visage caché par ses cheveux. Non vraiment, il n'est pas fait pour être sur le devant la scène. C'est dommage, car il possède un superbe brin de voix, pas très étendue, certes, mais mélodieuse et juste.
2002 commence par la création du groupe FAKE ? que Inoran fonde avec Ken Lloyd, ex-chanteur de OBLIVION DUST (anglais par son père, japonais par sa mère). Ensemble ils sortent, le 27 février, un premier single TASTE MAXIMUM dont la vigueur augure de très bonnes choses pour l'avenir (punk saupodré de digital) et apparaissent pour la première fois sur la scène du Shinjuku liquid Room pour un oneman de 10 chansons, accompagnés par DJ UPPERCUT, entre autres. Après la sortie de SOMEDAY et de BREATH IN... (l'album), ils feront une tournée de 3 concerts sous le nom de SUMMER SONIC 2002 dans 3 villes Sapporo, Osaka et Tokyo mais leur prestation de 30 min ne satisfera pas le public habitué à plus d'un groupe qui dont les membres sont connus. Ils déclarent tous les deux 'être un groupe pop même si les paroles et les musiques sont d'un style direct". Cet album montre bien la différence des deux protagonistes. Pour Inoran les morceaux trip-pop, mélodiques et "scape" et pour Ken les morceaux rock, punk. En 2003, après la sortie de TOMORROW TODAY, FAKE ? part en tournée, une vraie tournée cette fois-ci : 7 concerts. En juin HERE WE GO,seul single de l'année sort dans l'anonymat total. Inoran en profite pour sortir également une vidéo de ses premiers concerts en solo sous le titre de THE LAST NIGHT, en septembre 2001. Le groupe se retrouvera néanmoins sur la scène de l'Akasaka Blitz les 19 et 20 août sans qu'aucune sortie ne prévue, seule évolution dans les concerts, comme beaucoup de groupes acutellement on y slame. Le 30 décembre les FAKE ? termineront l'année par un concert au Zepp Tokyo. Entre temps, Inoran permet à son fan-club d'acheter un nouveau single et un calendrier.
Les 8 et 9 janvier 2004, Fake ? donne deux concerts (Stepping stone extra data) au Shibuya O'East en ce début d'année du "singe". Ils y reviendront le 25 avril, juste après la sortie, d'une part, d'un CD/DVD le 17 mars qui a pour nom NEW SKIN et d'autre part, le 21 avril d'un autre single "PRAISE". Puis, le 23 juin 2004 sort leur troisième album ensemble THE ART OF LOSING TOUCH. Ensuite, le duo part pour 5 concerts le 29 juin, ils sont au Nagoya Bottom live, le 30 au Osaka Big Cat, le 2 juillet au Fukuoka Drums Logos et les 1er et 2 juillet au Shibuya Ax.
Comme chaque année, Inoran continue sa carrière solo 2005. Il faudra tout de même attendre le mois d'avril pour le voir apparaître sur la scène du Shibuya O'East, les 26 et 27 et le 29 avril 2005 au Liquid Room Ebisu. Ces trois concerts sont sold out qui portaient le nom générique de A RUN DOWN et pour la sortie de son live/DVD ANOTHER ROOM qui reprend le concert qu'il avait donné au Ebisu, l'année précédente.
Inoran a collaboré, en ce début d'année 2007, à l'album d'une jeune chanteuse de Avex : SASAGAWA Miwa. Il a composé trois morceaux de "Mayoi naku" sorti le 07 mars.
Le 04 juillet le DVD live de ces concerts de l'an dernier est mis en vente, et une semaine plus tard, il semblerait qu'Inoran sorte un nouvel album, c'est du moins ce qu'annonce les magasins HMV, sans en donner le titre toute fois. Et durant tout le mois de septembre il fera une tournée nationale pour fêter, et son nouvel album et ses 10 ans de carrière solo. Avant de commencer les répétitions, qui risquent d'être longues pour le concert au Tokyo Dome le 24 décembre 2007, Inoran donne un concert exceptionnel le 06 octobre au Nakano Sun Plaza où il accueillera sur scène HAYAMA Hiroaki et SASAGAWA Miwa.
Pour une fois, c'est Inoran qui donne le premier son actualité pour la nouvelle année, avec la sortie dès le mois de janvier 2008 d'un Best album qui comportera des nouveaux morceaux et d'un LIVE DVD reprenant les images de son dernier concert DETERMINE FINAL. En février 2008, le magazine FOOL'S MATE publiera les articles et photos de toute la carrière solo de INORAN, incluse sa période FAKE?, dans un solo book Monophonic. Et puis surprise, lorsque INORAN annonce sa participation à deux festivals : Le Formoz Festival, le 25 juillet, à Taiwan et en Corée, il participera au Inchéon Pentaport Rock Festival 2008 au Sontgo Daewoo Motor field le 27 juillet. Le 02 août INORAN est de la sortie du film "a"symmetry dirigé par SATO Tetsuya avec Masato WADA, Hirofumi ARAKI et Aimu SATOKAWA, puisqu'il a écrit la musique de ce film. Deux mois plus tard, le 29 septembre, il fête son anniversaire sur la scène de l'AKASAKA BLITZ, juste après la sortie de son 6e album solo apocalypse. Et comme un bonheur n'arrive jamais seul, INORAN participera à un évent avec le groupe mythique D'ERLANGER à Tokyo le 21 2008 septembre, puis partira en tournée jusqu'au 21 octobre pour sa tournée d'automne. Après un été passé dans les studios pour enregistrer, INORAN, comme chaque année, sort pour une tournée nommée LIVE TOUR ELEMENTS OF FOUNDATION, qui commence le 17 septembre 2009 au LIQUIDROOM Ebisu pour se terminer le 09 octobre au Sendai Darwin. Il célébrera ses 39 ans sur la scène du SHIBUYA C.C.LEMON HALL. Durant cette tournée son dernier single sera en vente exclusive dans les salles de concert, dont le design a été créé par Roen, une marque de design japonais.
Le 10 mars 2010, le 6e album de INORAN Watercolor est mis en vente, et se place en 18e place de l'Oricon. Evidemment, une tournée va suivre cette sortie. 7 concerts pour 5 villes qui débutera le 27 avril à l'AKASAKA BLITZ à Tokyo et se terminera le 22 mai au Shinkiba STUDIO COAST de Tokyo.


 

Nom, prénom : YAMADA Shinya 山田真矢
Date de Naissance : le 13 janvier 1970.
Lieu de Naissance : Kanagawa
Nationalité: Japonais
situation familiale : divorcé avec trois enfants.
Groupe Sanguin : O
Signe astrologique: Capricorne
Signe astrologique chinois: COQ de TERRE.
Coq+capricorne: Efficace, méticuleux et obstiné, il est à la hauteur de toutes les situations mais l'affaire ne doit pas être trop frivole ou en marge de la légalité pour que l'on puisse compter sur lui. Froid et altier en apparence, mais passionné intérieurement, il adore les discussions où il peut montrer toute sa profondeur. Perfectionniste rigoureux et critique, il est irréprochable. Impeccable et élégant, il a du savoir-vivre mais il devient caustique s'il se sent offensé. Inquiet, il est poussé à vagabonder et à faire des dépenses absurdes. Sur le plan sentimental, c'est un solitaire. A la fois agité et traditionaliste, il court les conquêtes puis, amoureux, il se met à croire aux vertus de la famille.
Profession : Batteur et percussion.
Nom de scène: Shinya.
Début dans la musique : 1997
Sa carrière : Durant sa première carrière solo, le batteur de LUNA SEA sort deux singles Chôkudasuru tayô et Hyôryûsha, un album, au nom ironique de "no sticks" (sans baguettes) qui ne laissera pas un grand souvenir dans les mémoires, car en plus d'être un piètre chanteur, Shinya est un piètre compositeur. Il fait également des séances studios pour l'album TRUTH ? de SUGIZO à Londres, pour CHEMICAL et SPERMA et pour "PYROMANIA", de J à Los Angeles, où il interprète BACK LINE BEAST le drum solo qu'ils jouaient ensemble sur scène pour leur dernière tournée.
Deux vidéos sortiront également MELODY et l'année suivante SHINYA LONDON CALLING. Fin de l’année 1997.
Après le "SHUMAKU", Shinya est très malheureux. Il cherche ce qu'il va bien pouvoir faire. Il hésite. Puis il décide de créer, son propre label indies TRUE COLORED dans lequel il met le pied à l'étrier de jeunes musiciens. Après quelques auditions, il sélectionne un certain nombre de musiciens avec qui, il partira en tournée durant l'été 2001, dont KO NOKO TRASH. Le titre de cet tournée SHINYA GUMI, NATSU NO SAITEN (la troupe de Shinya - festival d'été). Il la commencera, symboliquement, d'ailleurs au MACHIDA PLAY. En 2002, Shinya ne sera pas plus productif que l'an passé, mais il s'éclate sur scène et vient prêter main forte à CHIROLYN (ex-bassiste de hide dans sa période solo), en participant à l'enregistrement de son single KIMI WA KISEKI et à deux concerts les 13 et 17 mars.
Sans avoir encore produit d'œuvre personnelle, Shinya part pour une tournée des ZEPP du 29 juin au 7 juillet 2002. Shinya qui fut initié au théâtre Nô par son père, durant toute sa petite enfance participe à une représentation tout à fait exceptionnelle, le 12 décembre 2002.
En effet, il fait fusionner le rock et le Nô en donnant un concert accompagné d'un orchestre traditionnel et de poupées au cours d'un GONIMBAYASHI.
Les années passent et se ressemblent pour Shinya en tant qu'auteur/compositeur. En 2003, il prévoit de promouvoir un nouveau groupe auquel il croit fort c'est with MELODY, groupe composé de Chirolyn et de Milky, une jeune chanteuse de 19 ans. Tous montent sur la scène du Shinjuku Liquidroom le 23 juin.
Pourtant, il repart sur les routes du Japon en 2004 en tant que batteur de session en participant à la tournée de Kyosuke HIMURO, qui pour la petite histoire du Visual Kei et du rock japonais en général était le chanteur du groupe mythique BOOWY. Groupe qui marqua les années 80 et fut aux prémices du Visual Kei, du moins beaucoup de groupes ont été inspirés par lui, comme Glay, par exemple. L'aura de BOOWY, est encore, à l'heure actuelle, très importante. Après cette tournée, le 26 novembre 2004, Shinya se rend à Séoul en Corée pour un event spécial pour visionner avec le fan-club de LUNA SEA, le concert de Noël de 1996, au Yokohama Arena.
Son agenda de l'été est hyper occupé, puisqu'il prêtera main forte à son amie Nanase AIKAWA pour trois concerts (les 03/05 et 07 juillet), dans les quels il aura comme guitariste D.IE. et PATA.
Puis du 15 juillet au 12 septembre 2005, il sera le batteur de session d'une autre de ses amis : Maki OHGURO. Ils seront sur la scène du NHK HALL le 08 septembre. C'est pendant cette tournée que le 30 juillet 2005 il se trouvait à Fukuoka. Et là, dans l'hôtel où il est descendu, qui a t-il rencontré dans le hall ? J, lui aussi à Fukuoka pour un concert. Les deux ex-musiciens de LUNA SEA se sont étonnés de se retrouver là et on fait un brin de causette. Chacun sait que Shinya n'a pas digéré la séparation de LUNA SEA, dûe on le suppose à Inoran et Ryuichi, qui forment depuis peu le groupe TOURBILLON. Que pensent les trois autres de cette réunion ? Jamais nous le saurons, nous pouvons juste l'imaginer. Enfin, le 28 août 2005 sous le label NIPPON CROW, Shinya sort un premier mini-album CRUSH, CRUSH, CRUSH, avec sa nouvelle unité POTBELLY. Il est accompagné par MILKY une jeune artiste de 22 ans originaire d’Okinawa avec qui il avait déjà formé un groupe éphémère deux ans plus tôt avec Chirolyn, l'ex bassiste de hide (période solo).
Après un début d'année 2006 très calme, il donne juste un petit concert avec POTBELLY, le 1er mars au Omotesando FAB avec, Missing link, candky et NAKABAYASHI Mei, Shinya participe à une tournée pour les 60 ans de la marque de batterie PEARLS avec le batteur de La'cryma Christi : LEVIN. Ils se produiront le 17 mars 2006 au Osaka JACK LION ; le 18 mars au Kochi Gakkidô OPUS NAI LYRA HALL; le 19 mars au Tokushima Kurozaki GakkiHonten 4F hall, le 24 mars au Fukuoka Beat Station, le 25 mars 2006 au Fykuoka ABBEY ROAD, le 26 mars au Kumamoto DJANGO et le 1er avril au Koshigaya EASINGS GOINGS.
Après sa magnifique prestation au Tolyo Dome avec LUNA SEA, comme l'an dernier Shinya prête ses baguettes à la tournée de Maki OHGURO qui continue a célébrer ses 15 ans de carrière, du 9 février au 29 avril 2008. (liste des salles) et a participité aux enregistrements son dernier album POSITIVE SPIRAL sorti le 23 janvier. Toujours disponible pour aider les copains sur scène, il est batteur de session pour une série de 4 concerts intitulés J-STANDARD 70's LIVE 2008, qui se déroulent du 12 juillet au 1e août.
L'année du bœuf commence pour SHINYA avec sa participation au Rythm and Drums magazine Festival qui se déroule les 24 et 25 janvier 2009, dans un lieu qui n'a pas encore été dévoilé à ce jour. Peu après avoir fêté ses 39 ans, SHINYA se retrouve sur scène avec Shanton MOORE, Shane GAALAS, ISHIGAWA Naoki, SUGANUMA Kôzô et sa fille la batteuse du groupe FUZZY CONTROL, SATAKO, mais d'autres feront le show également.
2010 commence donc par la participation aux enregistrements de BINECKS pour lequel SHINYA tient les baguettes pour trois morceaux. Le single FRIEND sort le 17 février.


Ps: S'il vous plait faites moi pars de vos impressions sur le groupe et prévenez moi des liens mort.

Tags associés : Luna, j-rock

Tweet

J'kaz !

0

Nom d'utilisateur :

Mot de passe (Oublié ?) :

S'abonner à ce blog ? :

Pas encore inscrit ?

Malice Mizer est autre groupe que j’apprécie énormément pour l’originalité, la pureté et la beauté de leurs musiques. Leurs balades sont des perles musicales à ne pas louper. Leur look est recherché et travaillé, s’accordant à la perfection avec leur musique. Après question vocalisme seul la voix de Gack m’a fait vraiment vibrer. Oui car le groupe a eu trois chanteurs en tout. C’est aussi l’un des plus grand groupe du visual Kei. Ils sont aussi célèbres pour leur musique que pour leurs spectacles live, somptueux costumes historiques et de décors, chorégraphies fantaisistes et membres de la bande suspendue à des fils. Pour ceux qui ne connaissent pas j’espère faire de nouveaux adeptes. En tout cas bonne découverte !

Nom: Malice Mizer ( La Malice et la Misère).
Création: Né en Août 1992.
Membres: Actuellement il y a Mana à la guitare et au keyboard, c’est lui le leader du groupe. Klaha le chanteur, Közi le guitariste bis et Yu~Ki le bassiste.
Carrière: C'est vers août 1992 que deux guitaristes, Mana et Közi, décident de monter un groupe qui soit plus original que les groupes de rock d'alors. Les deux musiciens s'accordent pour nommer le groupe « Malice Mizer », nom censé représenter l'état miséreux de l'être humain. Le groupe est alors constitué de Közi à la guitare, Yu~Ki à la basse, Gaz à la batterie, Tetsu au chant et bien entendu de Mana, guitariste, claviériste, et avant tout leader. Première demo «sans logique» sur cassette audio est distribuée gratuitement à leur premier concert au Maguro Rokumeikan, scène mythique de leur début. Ce fut le seul concert avec Gaz comme batteur, Kami le remplacera au suivant sur la scène du Yokohama Monster. Leur premier live au Naniwa Rocket dans la ville d’Osaka, de nouvelles distributions de cassettes avec «Sadness» se fait. S’en suit de deux tournées «Cher de mémoire» (alors je vous préviens, presque tous les titres en français ne veulent rien dire ^^") et «Cher de mémoire II».
Vient Noël, et sort alors pour l’occasion le premier album intitulé «Mémoire» produit par le nouveau label fondé par Mana et appelé Midi:Nette. Les chanson de ce first album sont toutes composées par mana mis à part «Seraph», écrite par Kozi. Au menu, ambiance renaissance française sur une vague gothique, le style définitif de Malice Mizer. Mais intervient alors le premier drame, le 27 décembre de cette même année, Testu quitte le groupe en plein milieu d’un concert au Maguro Rokumeikan car Mana l’accuse de ne pas avoir été suffisamment performant en live et dit ne pas aimer sa façon de chanter. En effet Testu a une grande voix aiguë et peur de jouer sur scène. 10 mois plus tard, apparition du beau chanteur Gackt lors d’un concert au Shibutani ON AIR WEST pour le «karei naru futkatsugeki» de 600 places complètes. Malice Mizer est alors à l’aise sur scène et on le voit même jouer des petites pièces morbides lors de leurs concerts, que du bonheur quoi. Gackt partage les mêmes intérêts musicaux, les concepts et théories que le groupe. Ce nouveau chanteur transforme la musique du groupe comme ils l’avaient imaginé qu’elle soit. Le compte donc le batteur Kami, le guitariste Kozi, chanteur Gackt + pianiste, le guitariste Mana, et la basse-Man Yu ~ ki.
Sort leur second album, il s’agit de «Voyage (sans retour)». Le groupe s’intéressent au style gothique-romantique, l’apogée de Malice Mizer arrive. Leur style vestimentaire change quelque peu, laissant place à une majorité de tenues françaises du XVIIIème siècle, certainement choisies par Mana qui a une affection particulière pour la France. (Et oui ils nous aiment, avant…^^’’) Il passe major et signe chez Nippon Columbia, campagnes de pub et sorti de «bel air». LE single du groupe à ce moment là, multiplication des concerts, animation d’une émission radio par Gackt, Kozi et kami sur CBC Radio et ouverture des portes de la plus grande salle de concert jamais construite, le Nihon Bodukan. Complet pour le live culte «merveilles shuuen to kisuu». Sort également le troisième single et le plus connu de Malice Mizer «Merveilles», où tous les membres du groupe ont participé, au style varié il connaît un succès fou car accessible à plus de monde. Pendant quatre ans, le groupe connait le plus grand succès de leur carrière. Mais en 1999, Malice Mizer est privé du chanteur qui avait fait son succès, puisque Gackt quitte le groupe en raison de différences créatives (avec Mana) et les espoirs de commencer sa propre carrière solo. Le départ de Gackt se fait de façon plutôt particulière puisque c'est par voie de presse qu'il annonce à Mana et ses acolytes son intention de quitter le groupe. Pour lui Malice Mizer n'était qu'un moyen de réaliser ses ambitions et de se faire remarquer. (Sympa...) Les fans étaient maintenant divisés: la moitié est restée fidèle à Malice Mizer, et l'autre moitié a suivi la carrière solo de Gackt. Gackt est ainsi devenu l'artiste solo masculin le plus populaire au Japon, et a eu 10 fois plus de gloire que lui n'aurait jamais pu espérer avec Malice Mizer. Bon pour Gackt, mais pas pour Mizer Malice qui subit en juin une nouvelle perte, plus tragique : Kami succombé à une hémorragie méningée (anévrisme au cerveau) le 21 Juin, 1999. Le groupe, fortement amputée, est désormais menacée par sa société de production, qui souhaite rompre le contrat qui les lie. Dévastés, les membres du groupe restant, Mana, Yu ~ ki, et Kozi, publié Shinwa ~ Kami Memorial Box en l'honneur de leur batteur. Ex-chanteur Gackt Camui était probablement la plus désolée et publie U + K, une chanson qu'il a écrit et dédié à Kami plus tard en 1999. A la fin de l'année, pourtant, Malice Mizer sort un single instrumental, intitulé Saikai no chi to bara.
Après un an d’interruption les trois musiciens restants, en mémoire du batteur, décidèrent de reformer le groupe, leur contrat chez Nippon Columbia s’achèvent, Mana créé un nouveau label appelé «Midi:Nette M+M». Changement de style vestimentaire pour Malice Mizer qui deviendra alors profondément gothique et qui donnera naissance au style bien connu, très prisé par les japonaise, le gothic lolita.
Il faut attendre Août 2000 pour qu'un nouveau chanteur soit engagé Klaha lors d’un concert exceptionnel aux allures de cathédrale au Nihon Bodukan : Il possède une voie chaude, claire et deviendra membre officiel après la sortie de Bara no seidou , un album au son encore une fois très sombre. Malice Mizer trouve un batteur nommé Shue, qui a vécu pour son set de batterie. Sa forte présence dans la musique a ajouté la dernière touche nécessaire à ce que le groupe avait besoin. Pourtant Shue n'a jamais été un membre officiel de Malice Mizer à cause la douleur de la mort de Kami pour toujours dans leur cœur. Ainsi, Shue n'est pas l'un des contributeurs les plus répandues, et ne figure pas dans les images de la bande de 3ème génération. On a droit alors à des singles magnifiques comme «Beast of blood», «Ma chérie» et «Gardenia». Une dernière tournée dans le style premier du groupe, simple avec de la bonne musique et un jeu de scène génial, en juillet 2001. Et c’est deux mois après que se sépare officiellement le groupe afin de favoriser les carrières solo. Même si la bande n'est plus ensemble, leur musique continue d'inspirer les gens à travers le monde et l'influence d'autres bandes de j-rock dans les années à venir. Ils seront toujours connus comme l'un des meilleurs groupes de j-rock qui est existé.
Suite à la dissolution de Malice Mizer, Mana fonde le groupe Moi dix moi (qui veut une nouvelle fois rien dire) en mars 2002. Moi dix Moi est résolument le phoenix des cendres de Malice. Les fans sont comblés, leur premier single est sublime «dialogue symphonie c/w forbidden» sous le label de Mana. La génialissime Mana domine alors son groupe comme il souhaitait le faire avec son précédent groupe. Malice Mizer n’est pas mort…
Site officiel: Malice Mizer's site
Site du label:midi-nette's site
Clips vidéo:
_ Au revoir
_Beast of Bloo
_ Bel Air
_Gardenia
_ Gardenia (Cardinal Version)
_Garnet
_Illuminati
_Kyomu no naka de no yuugi
_ Le Ciel
_Mayonaka ni kawashita yakusoku
_Saikai no chi to bara
_Shiroi Hada ni Kuruu Ai to Kanashimi no Rondo
Discographie:
 

Date de Naissance : 19 Mars 1962.
Lieu de Naissance : Hiroshima.
Nationalité: Japonais
Taille : 173cm
Groupe Sanguin : O
Signe astrologique: Poisson.
Elément:eau
Signe astrologique chinois: TIGRE d'EAU
Description du signe chinastral: Il sait contrôler ses instincts et associe l'énergie à la volonté pour laisser découvrir une humanité insoupçonnée. Fondamentalement bon calme et ouvert, il est à la fois intuitif et réaliste. Il sait fort bien évaluer les situations et les dominer sans faire sentir son autorité. Réceptif aux idées nouvelles ainsi qu'à toutes sortes d'expériences, il tire profit de son excellent don de communication avec les autres. Doté d'une grande imagination, il fait un très bon orateur qui peut également se montrer doué pour l'écriture. Grâce à ses multiples talents ainsi qu'à ses manières convaincantes, il réussit dans ses entreprises.
Dragon + Poisson: Gentil sans être servile, c'est le plus délicat des TIGRES et le plus énergique des POISSONS. Luttant avec détermination et passion pour atteindre ses objectifs, il le fait sans violence si ses idéaux ne sont pas remis en cause. Il adore les situations complexes et, si possible, imaginaires qui lui permettent d'éprouver toute la gamme des émotions sans avoir à se fatiguer, il prend ainsi sa dimension dans le mélodrame. Il est toujours prêt à rendre service mais, sans aucun sens pratique, il rêve beaucoup et agit peu. Romantique, émotif, plein de charme, il entraîne son partenaire, selon son humeur, dans des rêves roses ou dans d'affreux cauchemars.
Profession : Violoniste, guitarist, auteur-compositeur, designer et styliste.
Site officiel: Mana’s site
Début dans la musique: 1989.
Nom de scène: Mana
Sa carrière : Le premier groupe former sous la tutelle de Mana est Girl'e. Son style est du genre punk et hardcore. Girl'e est en activité dans les environs de 1989-1990. Ensuite, Mana fonde Manterou. Les compositions de Mana (et de Közi) sont alors assez sobres instrumentalement, surtout marqué par le jeu double de guitare Mana/Közi et une omniprésence de sons très classiques: piano, orgue, violons, et chœurs de cathédrale donnant une ambiance très ambivalente entre les ballades et des morceaux plus gothiques. Il est assez insaisissable et énigmatique, il envisage rarement (voire jamais) de parler à la caméra. Il murmure général dans l'oreille d'un autre membre de la bande qui transmet ensuite les mots car il n’aime pas sa voix. Puis les deux guitaristes fond Malice Mizer qui connait un réel succès.
Après la dissolution de Malice Mizer, Mana a continué pour devenir rien d'autre qu'un styliste et modèle pour sa ligne de vêtements, Moi-mme-Moiti. Il apparaît dans de nombreux "gothic lolita" publications, tels que Gothic & Lolita Bible, mettant en valeur ses créations pour la ligne de vêtements. Le label a connu un succès surprenant au Japon, compte tenu de la popularité de la mode lolita, et il a même songé à ouvrir un magasin en France. Après une longue absence, en 2002, Mana sort son projet solo "Moi dix Mois" avec le single "Dialogue Symphonie" où celui-ci est le maître compositeur ultime qui tire et tient toutes les ficelles. Le projet à une couleur de feu et de ténèbres, c'est le mariage parfait et démarquant d'une symphonie gracieuse avec un son métal agressif. Avec Moi dix Mois, l'œuvre de Mana franchit les portes du Japon, celui-ci réalise à l'occasion plusieurs tournées européennes en Allemagne et en France. Mana produit en 2002, le groupe au style Goth-Darkwave : Schwarz Stein (anciennement Rudolf Steiner). En 2008, la jeune vocaliste et violoncelliste Kanon Wakeshima est produite par Mana. Les compositions sont signées par Mana, alors que les paroles sont laissées au soin à la jeune Kanon. L'œuvre obtenu de la fusion du travail de deux artistes est très doux et calme, une musique rappelant Malice Mizer à ses débuts, période de Merveilles, très orchestrale, soulignée par le jeu impressionnant de violoncelle de la demoiselle, possédant une voix très légère et enfantine. Mana est, comme on a pu le constater, une véritable icône de la scène de musique japonaise. Son image à la fois noble, froide et androgyne n'a cessé et ne cesse de captiver le publique. Artiste complet en son état, Mana a su crée un courant à lui tout seul creusé à mi-chemin entre le genre heavy metal et la composition classique gothique. Mana aime s'occuper de tout, du son à l'image et de l'image au son.


 

Nom, prénom : Masaki Haruna
Date de Naissance : 3 Mai
Lieu de Naissance : Tokyo
Nationalité: Japonais
Taille : 1m75
Groupe Sanguin : A
Signe astrologique: Taureau.
Elément: Terre
Signe astrologique chinois: Tigre de bois.
Hobbies : Cuisiner.
Profession : Chanteur.
Début dans la musique : 1993.
Nom de scène : Klaha 春名真樹
Sa carrière : Klaha commença sa carrière de chanteur en 1993 dans le groupe Prind of mind, en tant que remplaçant de l'ancien chanteur Dada. À partir de 2000, il devient le troisième chanteur de Malice Mizer. À la fin de Malice Mizer, il une carrière solo qui ne ressemble pas du tout au gothique mais plutôt à de la J-pop et sort son tout premier album "Nostal Lab", il enchaine en 2003 avec un single intitulé "Marchen" (conte en allemands. L'année d'après sort le dernier CD connu de Klaha à ce jour "Setsubou" un mini album comportant 6 titres. Après une absence de plusieurs années, Klaha poste en 2007 sur son site officiel un message, signalant qu'il travail sur de nouveaux titres. Cependant, à ce jour plus aucune nouvelle de Klaha, et son site officiel n'est plus accessible. Il a des problèmes de santé.
Particularitées: _ Il a un chat.
_ Il aime la couleur argent et noire.


 

Nom, prénom : Hagino Kouji
Date de Naissance : Le 29 Mai 1972.
Lieu de Naissance : Niigata
Nationalité: Japonais.
Taille : 1m75
Poids : 56Kg
Groupe Sanguin : A
Signe astrologique: Taureau.
Elément: Terre.
Signe astrologique chinois: RAT d'EAU.
Description du signe chinastral: Son ambition est modérée. Plus lent que les autres natifs du RAT, il est séduisant, calme, intelligent et très astucieux. Populaire, respecté, compréhensif, accommodant, il est compliqué sentimentalement car il sait trop dominer ses passions comme ses pulsions. Persuasif, il s'exprime clairement et il recherche l'amitié de gens influents. Cependant, malgré un esprit aigu de calculateur et de manipulateur qui se trouve épaulé par une grande intuition, il aime trop les risques. Même s'il prend le soin de bien calculer ses plans, il finit par s'attirer des problèmes soit en parlant de trop, soit en s'associant avec des partenaires qui ne lui conviennent pas. Conservateur et ayant du goût pour les traditions, il est talentueux et cherche à se cultiver. Il a des intérêts culturels profonds mais il a des difficultés à rester concentré sur une seule chose à la fois.
Rat + Taureau: Esprit réaliste et pratique, il aime le travail et sait économiser. Il est sociable et tranquille s'il n'est pas attaqué sur son terrain car, dans ce cas, ses colères ressemblent à des orages brefs mais violents. Très routinier, il n'aime pas l'imprévu et tient par-dessus tout à la sécurité matérielle et affective. Il peut tout donner à condition d'être bien pris car il déteste être écarté ou que l'on révèle ses secrets. Inquiet en amour, il a besoin d'une liaison stable qui le rassure en permanence. Attaché à sa famille qu'il aime, il s'arrangera pour qu'elle ne manque de rien. Il identifie l'amour à la sécurité.
Profession : Guitariste, chanteur et pianiste.
Site officiel: Közi’s site
Particularité:_ Il croit que tout le monde devrait être optimiste.
_ Sa guitare a été spécialement conçue pour lui et s'appelle Akauzu-kun.
_ Il dit être un peu timide mais il a de l'humour et aime la solitude et le calme.
_ Közi fume.
_ Il a une obsession pour les globes oculaires.
_ Il a deux chats nommés Zaku et Rara qui doivent leurs noms à l'anime Gundam.
_ Közi est également peintre (il s'intéresse à l'art moderne).
_ Ses artistes favoris sont Salvador Dali et le photographe Holly Warburton.
Début dans la musique : 1991.
Nom de scène: Köziこうじ
Sa carrière : Kozi n'a jamais été un bon leader à l'école et la seule raison qu'il a continué rien faire parce qu'il aimait la musique. Au début de premier cycle du secondaire, Kozi voulais jouer dans un groupe. Il a d'abord commencé à jouer de la basse avec son ami, puis s'installe à Tokyo et a commencé la guitare. Il a quitté l'école à 16 ans. Sans argent, il a dû travailler qui a impliqué beaucoup de travail physique. Alors qu'il jouait dans un bar/karaoké, Közi rencontra Mana, qui l'a amusé avec son style et sa personnalité étranges.
Közi a commencé la musique dans les années 80s, dans les groupes Girl et Beyond The Reinsight. En 1991, Közi intègre le groupe Matenrow avec Mana. Par la suite tous deux quitte ce groupe, ensemble car ils ont la même conception de la musique, ils fondent le groupe Malice Mizer en 1992. Lorsque le 11 décembre 2001, Malice Mizer s'éteind, Közi rejoint le groupe du chanteur Haruhiko Ash : Eve of Destiny . Ce groupe plus gothique/électro fera lui aussi son succès par la suite. Közi fait aussi sa carrière solo dont son deuxième album Memento, est une dédicace à son Kami.
En 2008 enfin des nouvelles de Közi ! Il sera membre d'un tout nouveau groupe, nommé DALLE. Mais on n’en sait pas plus…

 

Date de Naissance : Le 8 Août
Lieu de Naissance : Fukuoka.
Nationalité: Japonais
Taille : 1m75.
Poids: 54kg
Groupe Sanguin : A.
Problème:
Signe astrologique: Lion.
Elément: Feu.
Profession : Bassiste.
Particularité: _ Il aime le orange et le rouge.
_ Son livre préféré étant "Dracula", dont il interprétera le rôle dans la film de Malice Mizer Bara no Konrei. Yu~ki aime le chocolat.
_ Son idole est Bruce Lee ", j'ai souvent imité Bruce Lee, dit-il, et je suis souvent monté sur les toits du quartier. Je suppose que j'ai été très actif à cette époque. "
_ Il n’aime pas l’acool, la cigarette, les jeux vidéo et l’argent.
_ Il a composé entièrement "Syunikiss" de l'album "Merveilles".
Début dans la musique : 1991.
Nom de scène: Yu~Ki
Sa carrière : Yu ~ ki, étonnamment, a grandi en écoutant de la musique pop et regarder de vieux films d'action chinois. Toutefois, à l'école secondaire, il a commencé à écouter de la musique rock et devient tout à fait obsédés par les sons qu'il entend. À l'école secondaire, Yu ~ ki a commencé son propre groupe et a enregistré quelques chansons, mais dit qu'il n'était pas près à faire une carrière dans la musique à l'époque. Comme le groupe a commencé à gagner des concours et de la reconnaissance, Mana, un des fondateurs de Malice Mizer, a demandé à Yu ~ ki à jouer de la basse pour eux lors d'un concert qu'ils faisaient. C’est comme cela qu’il intègre définitivement le groupe de Mana. Yu ~ ki a dit qu'il se sentait relié aux autres membres de Malice Mizer à travers leur musique intérêts et préférences.
A la séparation du groupe Yu~ki décide d'arrêter sa carrière de musicien.


Ps : Faites moi pars de vos impressions sur ce groupe et signalez moi les liens morts SVP.

Tags associés : Malice, mizer, j-goth-rock, visual

Tweet

J'kaz !

0

Nom d'utilisateur :

Mot de passe (Oublié ?) :

S'abonner à ce blog ? :

Pas encore inscrit ?

Niihao, je me lance dans une nouvelle biographie d’un chanteur que j’apprécie beaucoup aussi ^^. Pour son style unique, sa voix magnifique et qui sort de l’ordinaire et avec un genre musicale plutôt bien recherché et enfin les clips plus qu’originale par le faite qu’il raconte une histoire qui ce suit de clip en clip pour la plus part. Bonne découverte

Nom: Acid Black Cherry
Création: Né en Mai_Juin 2007. Acid Black Cherry n’est pas vraiment un groupe, ce nom représente simplement le Chanteur Yasu qui à décidé de faire une carrière solo sous cet effigie.
Membres: C’est un peu difficile de faire la liste des membres car elle à très souvent changée. Le membre fixe est bien sûr le leader et chanteur Yasu. Les autres membres actuels sont Junji (membre de cari≠gari) le batteur, Shuse (ex-La’cryma Christi) à la basse, Yuki (ex- Aucifer) le premier guitariste et Akihide (ex-Fairy Fore) le guitariste bis.
Carrière: Acid Black Cherry, le projet solo de Yasu, le chanteur de Janne Da Arc, est un nouveau groupe de rock signé actuellement chez Avex. Bien qu’au départ les fans de Janne Da Arc étaient déçus lorsqu’ils ont appris, en janvier 2007, que le groupe ferait une pause car les membres souhaitaient travailler sur leur carrière solo, une vague d’excitation s’est faite sentir lorsqu’en mai, Yasu, le chanteur lance la rumeur de la création d’Acid Black Cherry. Il n’y a pas eu d’annonce officielle, mais cela n’a pas empêché Yasu de composer en secret, et de se produire au mois de mai et début juin, lors de différents secret-lives à travers tout le pays.
En juin, l’annonce officielle des débuts d’Acid Black Cherry apparaît sur le site officiel de Janne Da Arc. Ce n’est cependant pas la seule nouvelle puisque le premier single du groupe, SPELL MAGIC, est annoncé en juillet. Le single extrêmement attendu, fut très bien reçu, et concernant l’enregistrement, Yasu a collaboré avec des artistes reconnus tels que SUGIZO (S.K.I.N., ex LUNA SEA) et SHUSE (ex La’Cryma Christi). Les concerts se font avec le soutien de Chisato (PENICILLIN), YUKI (DUSTAR-3) et de nombreux autres musiciens.
Avec son second single, Black Cherry sortant le 26 Septembre 2007, le groupe s'essaye à un son mi-rock, mi-jazzy, le tout dans une ambiance de vieux cabaret fumant... Yasu joue parfaitement de l'ambiguïté de sa personne dans le PV "Black Cherry", femme fatale ou tombeur invétéré ? Telle est la question... Un troisième single Aishitenai sort fin Novembre, automne oblige, le titre phare de ce nouvel opus nous emmène dans une ballade, narrée par un artiste au cœur brisé qui ne peut oublier la muse de ses inspirations...
Depuis, Acid Black Cherry a parcouru son petit bout de chemin en enchainant les sorties, certaines étant de vrais tubes comme Jigsaw, d'autres un peu moins convaincantes comme Nemuri Hime. Mais avec Q. E. D. Yasu nous montre un autre visage d’Acid Black Cherry. Côtoyant un univers plus sombre, et faisant intervenir des sonorités plus métal, Q. E. D. est une véritable réussite ayant une histoire tournant autour d'une enquête policière au sujet de meurtres...
Malheureusement à la fin de la tournée Acid Black Cherry 2009 tour Q. E.D, Yasu se voit contraint de mettre le groupe en pause à cause de problèmes de santé (kystes à la gorge), qui l'obligent à subir une intervention chirurgicale. Il a m’attenant été opéré mais aucun nouvelle sur la reprise du groupe n’a eu lieux bien que Yasu promet de reprendre Acid Black Cherry une fois rétablis. Espérons qu’il se rétablira vite et que sa voix n’aura rien perdue de sa beauté.
Maison de disque: Avex
Site officiel: Acid Black Cherry's site
Other site: Acid Black Cherry's site
Site officiel de la maison de disque: Apex’s site
Clips vidéo:
_20+∞Century Boys

_ Aishitenai
_ Black Cherry
_ Fuyu no Maboroshi
_Jigsaw
_Koi Hitoyo
_Nemuri Hime
_ Spell Magic
_Yasashii Uso
Discographie:

Nom, prénom : Yasunori Hayashi 林保徳
Date de Naissance : Le 27 Janvier 1975
Lieu de Naissance : Osaka
Nationalité: Japonais
Taille : 1m68
Poids : 57kg
Groupe Sanguin : A
Signe astrologique: Verseau
Elément: Air
Signe astrologique chinois: Tigre de bois.
Description du signe chinastral: Il moins individualiste et plus tolérant qui peut même accepter la collaboration pour progresser plus rapidement. Car son gros atout est qu'il sait très bien évaluer toutes les situations grâce à son esprit pratique et impartial. Très populaire avec un sens de l'humour très développé, il sait s'entourer de beaucoup d'amis et de relations. Les choses lui sont facilitées car sa compagnie est très recherchée et il parvient ainsi à faire s'entendre des gens à priori assez disparates. Extrêmement créatif, il aimerait bien pouvoir commander mais il se montre trop indiscipliné, superficiel et irresponsable pour cela. C'est quelqu'un qui, le plus souvent, ne fait que s'éparpiller et qui se laisse facilement distraire.
Tigre + verseau: C'est l'alliance de l'idéalisme utopique avec l'énergie, le dynamisme et l'indépendance. Inconstant et communicatif, il a des ambitions et les concrétise en modifiant les règles en sa faveur. Il déteste et condamne les médiocres. Extrêmement téméraire dans tous les domaines, il attend le coup de chance qui changera sa vie, passant d'un centre d'intérêt à un autre comme d'un amour à l'autre en nouant des rapports complexes et sans possessivité. Spécialiste des coups de tête, infidèle, c'est le moins stable des partenaires, mais c'est aussi le plus imaginatif et le plus stimulant.
Hobbies : Judo qu’il pratique.
Profession : Chanteur et compositeur.
Particularité: _ il a un voix très aiguë, avec grande portée.
Début dans la chanson : 1991
Nom de scène: Yasu 林保徳
Sa carrière : Il a commencé sa carrière en tant que chanteur dans le groupe Janne da Arc puis en 2007 il entame sa carrière solo en formant Acid Black Cherry chez Avex qui se doit finalement suspendre à cause de problèmes de santé. Il est actuellement en pose.


 

Nom, prénom : Junji Sakuma
Date de Naissance : Le 30 Mars 1973
Lieu de Naissance : Kumamoto
Nationalité: Japonais
Taille : 1m71
Groupe Sanguin : B
Signe astrologique: Belier
Elément: Eau
Signe astrologique chinois: BOEUF d'EAU
Description du signe chinastral: Très intellectuel, il est doté d'un esprit aigu, rationnel, organisateur et ambitieux. Avec calme, logique et méthode, il est ainsi capable d'emmener à leur terme plusieurs entreprises à la fois. Idéaliste, loyal, doux et sensible, c'est le moins sévère des natifs de ce signe. Avec de bonnes manières et une grande persuasion, il tire parti de toutes les situations. Il juge bien les caractères et sait associer les autres à ses projets. Plus ouvert aux suggestions, plus raisonnable et plus flexible, il reste tout de même attentif à ses intérêts ainsi qu'à sa sécurité et il n'oublie pas de respecter la loi et l'ordre. A la condition qu'il n'attende pas trop des autres, il peut atteindre ses buts en usant la résistance de ses opposants par son calme et sa patience. Il connaît la manière dont il faut prendre les enfants et il est très populaire auprès des adultes.
Bœuf + Belier: Dans cette association, c'est le mariage de la rapidité et de la lenteur, de la rationalité et du manque de logique. Volontaire et actif, sachant canaliser ses efforts, c'est quelqu'un d'une solidité et d'une franchise exceptionnelle. Autonome, déterminé et indépendant, il ne demande jamais rien aux autres. En amour, il semble froid, dénué de romantisme, presque revêche et brusque; Mais, en réalité, c'est quelqu'un de fiable et bon qui est très attaché aux siens. S'il est stimulé, il est capable de vivre une passion saine et forte.
Profession : Batteur.
Début dans la musique : 1989.
Nom de scène : Junji.
Sa carrière : Junji est le batteur de l'ancien groupe Siam Shade.
Il a appris la batterie sous l'aile du grand Shinya du groupe Luna Sea, qu'il avait rencontré en 1989, alors qu'il travaillait dans un magasin d'instruments (il l'appelle d'ailleurs "Master").
A ses débuts, Junji travaillait pour Luna Sea en tant que batteur de session et parallèlement il jouait pour son propre groupe. A la dissolution de son propre groupe, les membres de Luna Sea le présentèrent au jeune groupe Siam Shade qui avait besoin d'un batteur afin de véritablement commencer une grande carrière. Parallèlement à Siam Shade, il accompagne souvent Shinya dans ses festivals de batterie. A la dissolution de Siam Shade, il tenta le pari de fonder son propre groupe, et d'en devenir le chanteur, alors qu'il n'avait aucune expérience en la matière. Par chance, ses débuts furent un véritable succès. En 2006, il fonde le groupe BULL ZEICHEN 88, avec Eijiro (ex. DREAD NOUGHT FUSE), IKUO (ex. Lapis Lazuli) et SEBASTIAN (ex. BOOZE)
Il a récemment été réquisitionné par Yasu pour participer à son projet solo Acid Black Cherry. Les compos de Yasu permettent à Junji d'exprimer tout son talent avec des parties batterie rapides et techniques mêlées à son style de jeu(fluide avec une aisance incroyable et des prestations live parsemées de mimiques amusantes et de grimaces en tout genre...).


 

Nationalité: Japonais
Groupe Sanguin : A
Profession : Bassist.
Nom de scène: Shuse.
Sa carrière : Ex membre de La'cryma Christi et de Samurai Dead City.
[Je m’excuse mais je n’ai rien trouvé de plus sur lui…]


 

Date de Naissance : 20 Juin
Lieu de Naissance : Osaka au Japon.
Nationalité: Japonais
Groupe Sanguin : B
Signe astrologique: Gémeaux
Profession : Guitarist et chanteur.
Début dans la musique : 1999
Nom de scène: Yuki
Hobbies : Snowboard, les jeux vidéo de survie.
Sa carrière : ex-membre de Λucifer et de Dustar-3.


 

Nom, prénom : Sato Akihide
Date de Naissance : le 5 Juillet
Lieu de Naissance : Tokyo
Nationalité: Japonais
Groupe Sanguin : O
Signe astrologique: Cancer
Profession : Guitarist et chanteur.
Nom de scène: Akihide
Sa carrière : ex-membre de Fairy Fore et de Breakerz.


Ps: S'il vous plait faites moi pars de vos impressions sur le groupe et signalé moi les liens mort, merci.

Tags associés : Acid, black, cherry, j-rock

Tweet

J'kaz !

0

Nom d'utilisateur :

Mot de passe (Oublié ?) :

S'abonner à ce blog ? :

Pas encore inscrit ?

Hyde est le chanteur du célèbre groupe Arc~En~Ciel. Je vais vous parler de sa carrière solo sous le nom seul de Hyde. Ce passage de sa carrière était plus que nécessaire pour son évolution musicale personnelle. Avec une voix magnifique et charismatique affolant, des paroles splendides, poétiques et émouvantes cette période est une perle dans sa carrière et c’est pourquoi je tiens absolument à vous la faire découvrir.

Nom, prénom : Hideto Takarai ハイド
Date de Naissance : 29 Janvier 1969
Lieu de Naissance : Wakayama (Osaka, Japon)
Famille : Il est enfant unique.
Etat civil: Marié à Magumi Oishi (actrice) depuis le 25 décembre 2000 avec laquelle il a eu un enfant le 11 novembre 2003.
Taille : 1m58
Poids : 48 Kg
Groupe Sanguin : O
Problème: Il est daltonien.
Tatouage et piercing: Ailes dans le dos. Il a un piercing au nombril et un autre au téton.

Signe astrologique: Verseau
Elément: Air
Signe astrologique chinois: Coq de terre
Description du signe chinastral: Analytique, pénétrant, studieux, à la recherche de la vérité, il fait preuve très tôt de maturité et rassemble des données irréfutables. Prudent, efficace, précis dans la réalisation de ses projets, il se concentre sur des faits solides et laisse de côté les détails.
Il ne craint pas les responsabilités et il prend son travail comme une mission. Ni prétentieux, ni dogmatique, il exhorte les autres à suivre son exemple en se faisant paternaliste avec un franc-parler. Satisfait de son emploi, il peut mener une vie dure et austère. Systématique, il conserve aussi des notes sur tout.
Educateur sévère et critique redouté, il travaille sans relâche et récolte des succès importants qui, pour lui, témoignent concrètement de ce qu'il est capable de réaliser.
Coq + verseau: Il dit ce qu'il pense avec franchise et réalisme en regardant vers l'avenir. Il enquête, fait des projets, s'exhibe et surtout met en avant son originalité ainsi que sa différence qui attirent le regard. Poussé par un manque d'assurance non avoué, il recherche sans cesse la confirmation de sa valeur. Apparemment dur et intransigeant, il demande en réalité des encouragements et de la tendresse qui sont un baume pour son cœur vulnérable sensible à l'injustice. Il lui manque de ne pas pouvoir mettre en pratique ses rêves souvent ingénus et illogiques mais qu'il n'admet pas de voir mis en cause car la moindre objection le fait entrer dans une colère noire. En amour il ne supporte pas les liens contraignants mais il exige de la douceur, du dévouement et de la stabilité.
Rêve d'enfant : Devenir mangaka.
Couleur préférée : Blanc
Hobbies : Cuisiner & manger
Marque de cigarettes : Cherokee (elles ne sont plus commercialisées), Philip Morris super light
Auteur et/ou compositeur: flower, Honey, Heaven's Drive, Anemone, My Dear, The Black Rose
Profession : Chanteur, guitariste, compositeur, parolier et acteur.
Instruments : Guitare, saxophone et harmonica.
Début dans la chanson : 1991
Nom de scène : HYDE
Surnom: Doiha-chan par Tetsu (guitariste de L'Arc-en-ciel)
Sa carrière : Hyde a quitté le groupe "Jerusalem's Rod" en 1991 pour rentrer dans le groupe "L'Arc~en~Ciel" en tant que chanteur et parolier. Il est l'auteur de la plus grande partie des titres de L'Arc~en~Ciel.
En octobre 2001, il commence son projet solo dans les genres rock, pop-rock, voir balade, en sortant son 1er single "Evergreen". Il enchaîne les singles et les albums.
En 2003, il joue dans le film "Moon Child" avec Gackt, où incarne le rôle d'un vampire du nom de Kei. Il chante même en Duo ensemble sur "Orenji no taiyou". Puis en 2004, il joue dans "Kagen no Tsuki" alias "Last Quater". Ce film est basé sur le manga du même nom de Yazawa Ai. Il incarne Adam le guitariste décédé. The cape of storms, chanson présente sur l'album ROENTGEN, sera utilisée pour être la chanson centrale du film.
Après les 3 ans de pause, L'Arc~en~Ciel reprend. Il compose en 2005 à la demande de Yazawa Ai pour l’adaptation cinématographique du célèbre manga Nana la chanson "Glamorous Sky écrite par Yazawa Ai elle-même, est interprétée par Nakashima Mika. Fait marquant, c'est la première fois que Hyde compose une chanson pour quelqu'un d'autre. Il enchaîne entre carrière solo et Laruku jusqu'à annoncer en Avril 2008 la création de "VAMPS". Alliance formée entre lui et KAZ, le guitariste du groupe Oblivion Dust.
Discographie de sa période soliste:

Clips vidéo: _ Countdown
_ Angel's Tale
_ Evergreen
_ Hello
_ Horizon
_ Season's Call
_ Shallow Sleep
_ Secret Letter
_ The Cape of Storms
Site officiel: Hyde's site
Particularités: _ Il adore écrire des poèmes, c'est pourquoi il écrit la plupart des chansons du groupe Arc-en-ciel.
_ Il fume 1 à 2 paquets de cigarettes par jour à la menthe et avoue que cela est mauvais pour la santé. (mais c'est pas tout d'avouer, il faut arrêter maintenant, plus dure a dire que a faire.)
_ Il adore cuisiner surtout pour les autres et ne cesse d'avoir faim. Tetsu (un membre du groupe Arc-en-ciel) dit de Hyde qu'il se plaint tjrs d'avoir faim, que se soit en enregistrement ou quand ils sortent et même pendant les interviews. Hyde ne parle que de nourriture.
_Hyde a une voix vraiment magnifique. Il peut monter très haut dans les aigus tout comme descendre dans des graves envoûtants sans aucun problème.
_ Ne sachant pas nager, lors de vacances à l'étranger, il a demandé à son manager de lui envoyer un fax lui expliquant comment nager. Maintenant, il reconnaît pouvoir nager "un petit peu".
_ Pendant les lives, il n'aime pas utiliser d'oreillettes car elles l'empêchent d'entendre le public
_ Il y a quelques années, il a publié des Self portraits. Ce sont des images accompagnées d'un texte (poème, réflexion). On en trouve certains en japonais et d'autres en anglais.
_ Il est daltonien, ne distinguant pas la couleur verte. C'est pour cette raison qu'il a dû renoncer à devenir mangaka.
_ Il collectionne les lunettes, il en porte souvent dans les émissions.
_ Il aime les histoires d'horreur et aime se relaxer avant d'aller se coucher.
_ Il possède la bague Angel Heart, du bijoutier américain Alex Streeter, en trois couleurs : noir, ambre et rouge. La bague rouge qu'il porte régulièrement s'appelle Hyde ring et a été dessinée pour lui. Selon le site d'Alex Streeter, elle a été "réalisée spécialement pour la star de rock'n roll hyde dont la bague change de couleur selon son humeur lorsqu'il chante au Tokyo Astrodome". La version rouge de Angel Heart et la hyde ring sont légèrement différentes. Un collier "hyde pendant" existe également. Marylin Manson possède une hyde ring. Peu de Hyde ring on été crées, il est donc très difficile d'en trouver.
_ Il a crée en 2008 son propre label, Vamprose, sous lequel est VAMPS ainsi que MONORAL.
_ Avant de commencer la musique il travaillait chez "Mister Donut", il a également été professeur de batterie.
_ Il adore les vampires, d'où Vamprose, VAMPS, et le clip de Love Addict.
_ Hyde apprécie beaucoup le manga Doraemon, il est plus spécialement fan du personnage de Shizuka.


Ps: Faites moi part vos impressions sur cet artiste et prévenez moi si il y a un lien mort pour les cilps SVP.

Tags associés : Hyde, solo, j-rock

Tweet

J'kaz !

0

Nom d'utilisateur :

Mot de passe (Oublié ?) :

S'abonner à ce blog ? :

Pas encore inscrit ?